中国电影银幕上的“卡拉扬”（原作---独行杀手）

杨维中

                    中国电影银幕上的“卡拉扬”
    流逝的岁月， 猛然间他们又让我想起，与歌唱家 ，作曲家相比，他们更很少被人提及，当年银幕上气势磅礴的音乐，谁会想到这些中国音乐的指挥才子？让我们依稀寻找他们的踪影吧。

陈传熙，1916年出生，广西南宁人，中国著名音乐指挥家。和韩中杰、李德伦、尹升山同被称为中国最著名的四大音乐指挥家。
　　幼年时代，因家庭的影响，开始熟悉音乐。三十年代考入上海国立音专，从事专业音乐学习，抗日战争爆发后，开始从事话剧电影的配音工作，1946年进上海市府交响队任演奏员。又兼任国立音乐学院常州班和上海音专副教授，成为我国最早期的双簧管教员。
    1958年调任上影乐团指挥，真正开始辉煌的电影音乐指挥生涯。上任指挥一职时，剧团刚成立不久，人员的音乐素质，演奏技巧参差不齐，他便着手有计划的训练乐队。循序渐进、严格规范的训练，很快使该团的演奏水平迅速提高。由于陈传熙从小就养成了敏锐的固定音的听觉，这种惊人的听觉，使他在电影配乐的工作中做到一般人难以想象的事情。
    比如说：进口的影片，由于缺乏完整的音乐资料，使配乐部分的音乐经常形成空白。他为了解决这个难题，反复听原片录音，用他敏锐的听觉，深厚的音乐修养，记录下原片对话的音乐部分，记成谱，通过乐队重新演奏，观众在观看影片时，就可以听到配音部分的音乐，此举让人惊骇不已。
　　陈传熙指挥生涯中，共完成故事片，美术片，科教片，翻译片中的音乐达二百多部，如果不是文革”，他可能还会完成更多的电影音乐指挥，他曾任中国电影家协会理事，中国音“乐家协会候补理事。



[ 本帖最后由 杨维中 于 2009-8-28 00:57 编辑 ]

arm

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应当记住他们的名字，本土西乐的拓荒者[s:20]

乐林8t

学习了，不错的感觉。

niellsen

杨老师！~我们这里收看到得图片全是小X[s:11]

[ 本帖最后由 niellsen 于 2009-8-28 00:16 编辑 ]

BMW0602

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杨维中

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原帖由 niellsen 于 2009-8-28 00:14 发表
杨老师！~我们这里收看到得图片全是小X[s:11]

好，我重新补上！

杨维中

王永吉，1947年出生于上海，在上海音乐学院附中小提琴专业毕业后，师从黄晓同教授深造指挥艺术以优异的成绩毕业于上海音乐学院作曲指挥系。从1969年起，王永吉开始担任上海京，剧院《海港》剧组乐队指挥，1977年起担任上海电影乐团的常任指挥、首席指挥。
    多年来，王永吉曾指挥香港交响乐团、上海交响乐团、哈尔滨歌剧团交响乐团等乐团演出大型交响音乐会及歌剧，并曾率上海民族乐团赴新加坡、我国台湾、香港等地演出，广受赞誉。

杨维中

姚关荣这个名字，对熟悉中国现当代电影的观众来说，一定不会陌生。在上世纪六十年代到九十年代的200多部中国电影中，都能从演职员表的配乐指挥一栏发现他的名字。曾任中央新影乐团和中国电影乐团首席指挥20年的姚关荣，和上影的陈传熙、长影的尹升山一起成为中国电影音乐指挥领域功勋最卓著的指挥家。

     “音乐血统”来自莱茵河畔
　　  尽管姚关荣的名字在中国电影音乐史上可谓大名鼎鼎，但很多人并不知道，这位指挥家是新中国第一批公派出国的音乐留学生。在莱茵河畔的那个西方古典音乐发祥地，姚关荣得到了自巴赫、贝多芬 以降的欧洲音乐传统的真传，这为他在中国电影音乐和交响乐领域大展宏图打下了牢固的基础。
      姚关荣至今还记得，在他的毕业证书上打的钢印就是巴赫的头像。在莱比锡，姚关荣近乎贪婪地汲取着古典音乐的精华。毕业后，他又进入德国魏玛高等音乐学院，师从世界著名指挥家赫尔曼·谢尔兴。谢尔兴常说：“乐队演奏中出现了问题，责任首先在指挥。”这样的教诲让姚关荣铭记终生。长达6年的留学生涯为姚关荣储备了丰厚的音乐素养，更培养了他孜孜以求的敬业精神，这成为他取之不竭的精神财富。
　　  1961年，怀着报效祖国的崇高志向，姚关荣学成归国。他来到了刚刚创立的中央新闻纪录电影制片厂乐团担任指挥，主要任务是为新出炉的国产影片录制配乐。在这里，姚关荣一干就是24年，执棒指挥新影乐团（后改称中国电影乐团）等交响乐团录制了200多部电影音乐，在中国电影事业的发展进程中做出了突出的贡献，曾被《大众电影》杂志的一篇文章亲切地称呼为中国电影音乐的“执棒人”。
　　  当时，在国内像姚关荣这样有欧洲留学背景的指挥家尚属凤毛麟角，年轻的姚关荣意气风发，充分发挥了自己的创造力和才华，为不同类型的影片配制了大量风格各异的电影音乐。在姚关荣沉着、稳健的指挥下，那些优美动听的旋律对每一部电影的画面衔接和故事发展起到了画龙点睛的作用。
      由姚关荣指挥配乐的最著名的电影就是《地道战》了，中国有20亿人次看过这部电影，就有20亿人次听过姚关荣指挥的《地道战》、《毛主席的话儿记心上》等脍炙人口的歌曲和配乐，被写入了吉尼斯世界纪录。此外，改革开放之前姚关荣指挥录制的著名电影音乐还包括《野火春风斗古城》、《敬爱的周恩来总理永垂不朽》、《怒潮》、《侦察兵》、《决裂》等。
　　  进入上世纪八十年代后，正值壮年的姚关荣再次焕发青春，作为中国电影乐团的业务副团长和首席指挥，以饱满的热情投入了电影音乐中。他先后录制的作品包括《蹉跎岁月》、《边城》、《寒夜》、《血，总是热的》、《风雨下钟山》、《人生没有单行道》、《心灵深处》等。那时的电影观众一提起电影配乐，就会想到姚关荣。
　　  说起录制电影音乐与指挥交响乐的不同感受，姚关荣深有感触地说：“电影音乐的最大特点就是时间性很强，往往要在从电影拍摄完成到公映之前的短暂时间内将配乐录制好。这对我们的创作形成了严峻的考验，我和团员们往往要连夜录音，而且要根据电影画面的长短随时调整。不过，令我欣慰的是，我参与指挥的电影音乐都是保质保量地完成的，得到了电影导演和观众的一致认可。”
　　  深圳交响乐的“拓荒牛”
　　  上世纪八十年代的中期，是姚关荣事业的巅峰时期，他不仅在电影音乐界响当当，而且在交响乐指挥领域也闯出了一块天地。当时姚关荣兼任着中央乐团和上海交响乐团的客座指挥。
      姚关荣被列为“中国当代十大指挥家”之一。然而，1985年，正值事业巅峰的姚关荣却突然南下当时还百废待兴的深圳，成为特区乐团的首席指挥，令京、沪音乐界的同行们大为不解。
　　  到深圳后看到那种朝气蓬勃的景象，更加坚定了他留在深圳的决心。此后不久，他就在当时的市委书记梁湘亲自安排下来到深圳特区乐团（深圳交响乐团的前身），全身心地投入到特区文化建设事业中。
　　 1997年10月，姚关荣和深圳交响乐团出访德国、捷克的六个城市，演出获得巨大成功，成为首个登上柏林爱乐大厅舞台的中国交响乐团。姚关荣的指挥受到了欧洲观众和媒体的高度评价。
　　 如今，退休后的姚关荣不甘寂寞，曾先后受邀到德国纽伦堡、意大利米兰指挥国外交响乐团演奏正宗的欧洲古典音乐。今年5月，中国爱乐乐团庆祝建团5周年之际，姚关荣和李德伦、黄晓同等著名指挥家同台，指挥这支国家级乐团上演了气势磅礴的《红旗颂》。姚关荣也没有忘记他曾为之奋斗的电影音乐，每次看影视剧时，都喜欢从专业角度品评一番其中的配乐。
    他曾指挥过的那些熟悉的电影音乐，为执棒11月5日的电影音乐会做最后的准备，他说：“电影音乐是我一生的牵挂，我就是为电影音乐而活的。”

杨维中

王立平(1941年8月5日—— ）男，满族，吉林省长春市人。大学本科学历， 国家一级作曲，享受政府特殊津贴，中国电影乐团艺术指导，爱好音乐、文学、摄影； 1954年11月考入中央音乐学院少年班主修钢琴，1965年毕业于中央音乐学院作曲系。
     1973年在中央新闻纪录电影制片厂开始从事 专业作曲；1979年调入北京电影乐团 从事电影电视音乐作曲，后担任中国电影乐团团长； 后担任中国音乐家协会副主席。
　　多年来创作了大量影视音乐作品，具有浓厚的民族风格和鲜明的个性，且词曲兼长。所创 作的许多歌曲优美动听、情深意切，富于哲理和文化品味，雅俗共赏 ，广为流传。他作曲并指挥的影片《戴手铐的旅客》《潜网》和《大海在呼唤》都是非常成功的 。
     一个指挥  ，指挥自己的的曲子，融入个人的情感和意境，而如今中国电影突飞猛进与国际靠拢接轨，音乐也渐渐忽视了我们本土的音乐精华，更有许多音乐指挥，如李克武，吴志光，无法查找他们的资料。人民是不会忘记他们 为中国电影做出的卓越贡献。我们诚然祝愿中国电影音乐出现更多的卡拉扬，愿中国电影音乐辉煌！

莳云人CT

对于杨老师的帖，
一定得继续灌水，学习。[s:97]