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好像家电论坛没有hifi168那里讨论古典音乐的人多，本来想在那里发帖子，但想到我家的音响还是在家电论坛里得到各位前辈的帮助，打个不恰当的比方，就好比是找对象碰到的第一个人，虽然发觉似乎不适合自己，但还是最有感情。就是这种感觉。
大家可以查看我以前发的那张求教音响升级的帖子。可以这么说，我的音响基本升级完毕（还差最后一口气）。这其中得到了很多人的帮助。我想等我全部升级完毕以后，再写一篇帖子，谈些感想，也感谢一下所有帮助过的人。呵呵。
而现在，我每天都花一些时间去听音乐。音响带给我全新的感受，让我忍不住写一些听音感受，或者是听音乐感受。我的感受不是数人头，也不是中频低频什么的。我只是谈谈音乐本身带给我的美好感觉。我认为这才是真正好的音响能带给我们的价值。
再次谢谢前辈的帮助，指点我这套音响，让我在夜深人静的时候，写下下面的文字！
《白头佬》
这是一张很著名的碟，基本每个音像店都会有这么一张。如果你要体会什么叫能淹死人的弦乐，就听这张。
第一首《匈牙利狂想曲》演绎得非常好，尤其是其中一句重重的弦乐，如深深的叹息，让人惆怅而心惊！
第三首《伏尔塔瓦河》是我听过的最好的，事实上这首曲子我很早时候就听烂了，根本不想听，没想到这张碟的音响效果这么好，用发烧友的陈词滥调就是：刹那间喇叭消失，前方出现了一条跌宕起伏的巨河，从两旁的黑森林之间奔腾而过！忽又钟铃齐鸣，宛如各色雀鸟从林中飞跃而起，美不胜收！
倒数第二首瓦格纳的《唐豪塞序曲》，无比的辉煌灿烂，又庄严神圣！一群朝圣者越过高山，跨过长河，穿越迷雾，吐天地之气，向心中的梦想浩荡直前！再用发烧友的话说就是听完以后彻底傻掉，直想抄起家伙上街抢钱！所以希特勒喜欢瓦格纳非谬传也！
勃拉姆斯的《海顿主题变奏曲》
我花过30块钱买过9张正版碟，是卡拉扬50年代在英国的录音。不是一张碟30，是30块总共9张正版！后来看来勃总的帖子才知道这还贵了，因为据说在叶家宅路只要20块就能买到这种洋垃圾！NND！
二战以后，富特文格勒，卡拉扬这些与纳粹合作过的人都被人寻找晦气，在德国日子没法过了。不过当时战场上的对手英国人还邀请卡拉扬去伦敦指挥伦敦爱乐乐团（从这里可以看出中国人没法和英国人比，自己没先学好本事，就喜欢嚷嚷抵制日货。只有胜利者才有自信心和海纳百川的气度，反过来讲也只有自信和海纳百川的人才能打败任何人的挑战）。这9张碟就是当时的产物，是单声道，但是效果非常好！而且我是从这套碟才开始明白确实有演绎和版本的区别的！
比如其中一盘是勃拉姆斯的第一和海顿主题变奏曲。我听了海顿主题变奏曲以后，觉得非常的好听，不禁觉得很奇怪，因为我以前买过拿索斯的一张盘，觉得非常不好听。于是便找出拿索斯的换了听，果然还是非常的粗砺，没有音乐味！乐队的各个声部听起来非常的不舒服，很吵，这可能和录音，以及乐队的水准都有关系。再换回卡拉扬的版本，马上就变得非常的轻盈，明快，整个房间的空气似乎都在微微颤动！
那时候的卡拉扬真是年轻！碟的封面上有他轻盈的跳跃的照片！
第一次听《肖斯塔科维奇》
12年前曾经买过一张国内所谓正版的《肖斯塔科维奇精选》，大概只有10块钱一张。当时只是好奇，因为从来没听过他的作品，只听说很现代，充满了不协和音和戏瘧。结果放出来后第一首就听不下去！
后来看到一篇文章，说很多人喜欢他的作品。据说有一个画国画的画家，以前作画的时候只放巴赫，后来只听老肖的弦乐四重奏，说是喜欢得不得了，灵感爆发。
于是前段时间非常好奇地又翻出那张碟。仔细看封底，里面的几首弦乐四重奏竟然还是大名鼎鼎的鲍罗丁室内乐团演奏的。鲍罗丁演奏的肖斯塔科维奇据说是最好之选！重新听，虽然还是有点怪，但竟然也能够听了！
突然听到里面的三首《爵士组曲》非常动听。我无法想象肖斯塔科维奇竟然写过爵士作品。这三首曲子旋律异常的优美。你简直可以把它们当作轻音乐听！那种轻盈的步伐，又充满了大气的舞台感（其中一首的旋律来自同张碟里的芭蕾组曲）。大师的作品就是不一样，即使只是音乐小品，内心的宏大还是会不可抑制地表露出来。但甜蜜的回忆只是那么一刹那，终究又会体现出一丝的不安和惶恐，犹如在苏联冬日飘雪的夜晚，一家子围在餐桌前，间有三两挚友，温暖的灯光下，伏特加,威士忌，醺醺然起舞，但是内务部警探敲门的恐惧仍然萦绕心头。
就如李欧梵写道：老肖的音乐感人之处就在于，即革命又断肠，在乐观处体现悲观，在希望处悟到绝望。
《魔笛》
莫扎特的音乐是从心底流出的旋律。即使是歌剧，也充满了莫扎特的乐观明快。《魔笛》写自莫扎特临死前一年，但仍然充满了对生命的热爱，充满了世俗的味道。即使是在今天也可以当作一般的音乐剧来看，或者还可以改变成话剧在小剧场演。
其中的《帕帕基诺，帕帕基娜》一段旋律非常上口优美，歌词有趣，简直是可以看作为现在的小白领而作。这段曲子写的是贪吃怕死的捕鸟人帕帕基诺终于得到了老婆帕帕基娜，两个人开心地抱在一起，憧憬着美好的未来。我看的DVD里，这两个演员也选得真好，男的庸俗猥琐，一笑起来就有两个酒窝，女的俗气八卦，一副天天要减肥的样。虽然是60年代拍的，但看两个穿的衣服，可像是以前襄阳路上买的A货。两个人油腻腻地抱在一起，笑得眉飞色舞，然后憧憬着美好的日子。一个说要生一个小帕帕基诺，一个说再来一个小帕帕基娜，那个说好啊再来一个小小帕帕基诺呗，这个说还可以在来一个小小帕帕基娜啊，俩人越唱越高兴，又搂在一起打了个波。就和现在的小白领一个样：咱们先买辆车，再去旅游，先去国内，再去马尔代夫，越说越高兴，完了再去七浦路买几件衣服。
马勒第四
我一直对马勒的作品怀有畏惧心理。这原因可能来自于我曾经买过一张10块钱的马勒第九的引进版，是瓦尔特指挥的，单声道。引进版的质量一直就让人难以恭维，更何况是单声道的历史录音。老实说我听到的就是一阵噪音。又听说马勒的这部作品尽是死神在跳舞的场景，也有人听出来尸横遍野的幻境，我实在不能分辨这噪音是来自落后的录音技术还是作品本身就如是。
有人说你听到的第一个版本往往会成为你日后听这一作品其他版本的参照。所以第一个版本很重要，听起来和遇人不淑是同一个道理，而在我竟然成了听这一个作曲家所有作品的参照，就好比一个女的被负心汉抛弃了以后会发出“所有男人都不是好东西”这类的咒骂一样。
不过这次听了马勒的第四，不禁长叹一声，叹息活到现在才听到这么优美的作品。前半辈子都是白活了。
任何语言都不足以描述这部作品。当第四乐章女高音出现的时候，明媚的阳光刹那间从窗外撒在了地板上，满屋空气灿烂生花，那玲珑的竖琴犹如来子天国的雪橇铃声，木管在花丛中浅徊低唱，熠熠生香。就让我们直接引用歌词（《整个天国的欢乐属于我们》）：
天国的欢欣属于我们，
尘世的欢乐何以足道，
任凭那人间争斗倾轧，
都不能把我们的天国生活破坏，
我们在这里生括无比恬美安宁，
我们过的是天使的生活，
却能尽情寻欢作乐，
我们又蹦又跳，
载歌载舞，
圣彼得在天国观看我们
。。。。。。
世上没有音乐，
能与我们的音乐相媲美，
那成千上万名贞女，
竟翩翩起舞，
如痴如醉，
圣厄尔秀拉在一旁观看，
顿开笑颜，
西西利亚，
她的至爱亲朋，
演奏得像一个皇家乐队，
天使的合唱，
使我们兴致勃勃，
到达天国欢悦的顶峰。
这么优美的歌曲实乃天上有。考虑到这首曲子和马勒的家庭不幸有莫大的关系，我只能忍耐不多听暂表！
p.s. 我听的版本是索尔提指挥阿姆斯特丹音乐厅管弦乐队，录音室是大名鼎鼎的威尔金森！怪不得。
勃拉姆斯第一
马勒的作品不能多听，必须再听一些阳刚威猛之气的作品才能找回一些阳气！但听了贝多芬的第三《英雄》，轰隆隆巨响，实在不能在晚上听。便改回到勃拉姆斯的第一。
最早听他的这部作品是在一张所谓的正版拿索斯，但每次听个20分钟后就坐不住了：实在太难听了！！后来别人告诉我，不是勃拉姆斯难听，而是那张碟不管是乐队水准还是录音效果都不太好。换了一张大厂DG出的碟，果然让人一振。开始的定音鼓如隆隆而来的巨人脚步 ，却又克制有分寸，一如勃拉姆斯内敛沉郁却又身怀激情的个性！
勃拉姆斯一直暗恋着他的老师舒曼的夫人克拉拉（克拉拉比他大17岁），但从来没有表白过。勃拉姆斯还和克拉拉共同照料过得了精神病的舒曼。而两人在舒曼死后就再未谋面，也都终身未婚。
那个世纪的人都是很有才情的人。比如这句话是克拉拉说的，具体出自哪里不记得了：“就好比躺在花丛中，欢乐与痛苦轮流占据着你的心灵。”
而勃拉姆斯是音乐史上号称3B的人物，虽是个外表粗鲁人见人恶的糟老头，但是内心非常细腻。我听过鲁道夫布什室内乐团在三四十年代演奏的勃拉姆斯的作品，其中一首是单簧管五重奏，还是单声道，但极其悱恻低旋，欲言又止。不禁大惊！
让我们看看勃拉姆斯年近六旬写给克拉拉的一封信（那时克拉拉应该有70多岁了）：
“那天晚上，灯火辉煌的圣诞树在老老少少的眼中闪烁着……在我布置圣诞树的同时，也想念着你”
我认为，这段话不管是内涵还是笔法，都是一流的。就和他的音乐作品一样！
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狗仔卡
发表于 2011-1-28 17:30
变色卡
