马上注册 家电论坛，众多有奖活动等你来参与！
您需要 登录 才可以下载或查看，没有账号？注册
x
本帖最后由 从没烧过 于 2017-9-20 14:39 编辑
朱利安·劳埃德·韦伯 Julian Lloyd Webber 当今世界最著名的大提琴家之一 他的家族在英国无人不晓 哥哥是创作出《歌剧魅影》的著名作曲家 安德鲁·劳埃德·韦伯
2014年，朱利安由于颈椎受伤影响手臂运动，在事业如日中天的时候，遗憾终止他的音乐生涯。当大提琴家不能再演奏，对他来说意味着什么？
定居英国的钢琴家肖荻，近期为我们采访到了朱利安·劳埃德·韦伯，谈谈他的近况，以及对音乐及教育上的一些看法。
2014年，朱利安因为受伤而终止了演奏家生涯，这对任何人来说都是一个痛苦的决定。回忆起当时，朱利安记忆犹新：“那段日子真的很难熬，我一直热爱演奏，也爱和观众交流，可突然间这些都没了。我还有妻小要照顾，之前我是位收入很高的独奏大提琴家，然而一夜间我赖以为生的活计丢了！”
2014年5月2日，朱利安作为独奏音乐家举办了最后一场音乐会。他选在了英国小镇马尔文的“节日剧院”举办。三年之后的今天，朱利安如何回忆那场音乐会？
“告别音乐会是刻骨铭心的，音乐会所在地恰巧是英国作曲家埃尔加的出生地马尔文，周边的小山是他最喜欢散步的地方。我毕生热爱埃尔加的音乐，当晚我同时指挥和演奏，第一首乐曲就是埃尔加的弦乐小夜曲，我必须承认当时自己一边演奏一边流泪，这是我第一次，也是唯一一次在公众场合落泪。观众们反应非常热烈，我跟他们说，我不想要一个悲伤的夜晚，我要欢庆的英国音乐。”
朱利安·劳埃德·韦伯的最后一场演出
在从大提琴独奏家“退休”之后，朱利安也决定为他的宝贝——一把有300多年历史的斯特拉迪瓦里琴，找到下一个主人。他希望这把琴不要成为摆在博物馆里的古董，而是一直能为世界发出美妙的声音。
“在我之前这把琴的主人是俄国大提琴家亚历山大·达第金（Alexandre Barjansky）。 欧内斯特·布洛赫（Ernest Bloch）曾经为他写过《希伯来狂想曲》，戴留斯（Frederick Delius）大提琴协奏曲也是由他首演的，有趣的是早在我拉这琴前我就接触过这首大提琴协奏曲了。”
即使不再做演奏家，朱利安却依然活跃在古典音乐领域。2015年，他出任英国伯明翰音乐学院院长，对当下英国国内的古典音乐教育现状，他有什么想说的？
“每个国家在古典音乐教学上都会有各自的特色，英国现在面临的困境是政府把中小学教学大纲里和艺术有关的学科都去掉了，但我相信这还会改回来，因为大家不可能容忍这样的事情发生。 当然，欧洲有非常棒的音乐传统，音乐学院的任务就是去把这些精华传递给我们所有的学生。”
那么，他所在的伯明翰音乐学院，又遵循着什么样的教学原则与理念呢？
“在我就任以前，伯明翰音乐学院已经有非常好的课程设置，这也反映在我们的排名里，我们是英国排名最靠前的音乐学院之一。同时，伯明翰音乐学院在不断更新我们的教学理念，让它更切合我们当下生活的世界。我们的强大的优势在于学生们可以共享城市大学的资源 (伯明翰音乐学院隶属于城市大学），能和不同学科如表演，媒体，视觉交流等，进行互动，这些都将为学习音乐的学生带来灵感和帮助。”
朱利安·劳埃德·韦伯和哥哥安德鲁·劳埃德·韦伯同为音乐家，但一个主攻演奏、一个专门作曲。作者不免好奇，他们二人对音乐的不同兴趣是从何时显现的？他们对音乐的感觉、喜好有什么异同？
“哥哥对摇滚和流行乐的兴趣总要比我大，虽然我也喜欢像猫王那样的早期摇滚歌手。当然我俩也有共同的最爱，我们都爱普罗科菲耶夫和肖斯塔科维奇， 安德鲁经常会和我一起参加古典音乐会，我想我俩至少一起听了二十场的罗斯托罗波维奇音乐会吧。” ▲韦伯兄弟的合照
朱利安的夫人是华裔大提琴家程家馨，两个人在音乐上也常有合作。从夫人的身上，朱利安有没有感受到中西方音乐训练的不同？在对孩子的教育上，会遇到什么有趣的碰撞？
“从演奏风格来说 我太太更像欧洲音乐家，她对音乐的关注远远超过技术。至于对孩子教育的文化冲突，我可能在对孩子的管教上没有我夫人严厉，也许是有女儿的爸爸都是慈父的原因吧。”
▲朱利安·劳埃德·韦伯与夫人程家馨
华裔大提琴家程家馨，毕业于上海音乐学院，2009年与朱利安·韦伯结为连理。
朱利安自身的音乐学习背景，也是牛的吓人。他早年拿到了英国皇家音乐学院的奖学金，并且跟随一代大提琴家皮埃尔·富尼埃学习。从富尼埃身上，他获得了什么样的体验？
“富尼埃是位很棒的大提琴家，我有幸跟他上一对一的小课，光是近距离听他拉琴就学到了很多东西。他的音色太美了，连最糟糕的琴被他随手一拉都变成了富尼埃式的顶级音质！”
现在朱利安自己也成为老师，但他却不是一位“传统”意义上的老师。很多老师会要求学生专注于练琴和考试，可朱利安从来都不是一位安分守己的音乐家，他跨界流行，摇滚乐，委约首演新作品，还写书、作曲、演讲。难道以前那些老师讲得不对吗？
“老师们要求学生好好练琴考试没有错，但真正的音乐学习要比这些宽泛得多。现在的学生能接触到前所未有的资讯，他们能在网络上找到伟大艺术家们极其丰富的资料，可惜不是所有学生都会利用这些资源，对此我倍感惊讶和失望 。在音乐界里，不少佼佼者最后取得成功的领域并不是他们最初设立的方向，所以我们希望学生们能持有开放的心态，去寻找所有可能性和机会。”
音乐比赛在中国是个大热门，朱利安也当过不少大型比赛的评委，但他对于比赛却持保留态度：“我个人并不太喜欢比赛，因为我认为它违背了真正的音乐精神，音乐从来都不是用来比的！但是，音乐作为一个竞争激烈的行业，在比赛中胜出，会给你带来一定的优势，作为音乐学院，我们会尽全力帮助学生在比赛中获胜。
现在的比赛太多了，所以如果你没赢没关系，总有下一个等着你参加。 更何况，成功还有别的路径-策划有趣的节目单，探索新音乐，和不同的艺术种类合作等等。”
▲本文作者肖荻与朱利安·韦伯的合影 中国有越来越多的人喜欢古典乐，这一点朱利安也感到非常兴奋：
“我觉得中国人那么热爱古典乐是件大好事，而且他们都学得特别好！我非常喜欢我们的中国学生，他们非常刻苦-在琴房里练习到很晚的全是中国人！我认为年轻一代的中国音乐家对发展个人特色和个性有强烈的意识，而伯明翰音乐学院也鼓励支持他们这样做。
我对年青学员的建议是： 独立思考，发展你所长，跟随你的直觉和热情-你会成功的！”
▲英国伯明翰音乐学院2017年年度颁奖典礼-荣誉会员获得者与院长合影 文/肖荻（钢琴家，英国伯明翰音乐学院钢琴系教授、中国区面试官，BIPA国际钢琴学会总监，布兰特国际钢琴比赛评委，橄榄古典音乐专栏作者）
| 
京公网安备 11010602010207号
( 京ICP证041102号，京ICP备09075138号-9 )
狗仔卡
发表于 2017-9-20 14:29
变色卡