金瑯主动至尊到手，开箱，开声

saechinna

龙子太郎吃的多胃口好，记性却极差。
老浦东要寄你，你自己回绝的。

Wangcheng1977

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摇旗呐喊
在一起在一起在一起
不同品牌旗舰在一起想想就很爽，看着也养眼！声音嘛应该各有千秋

saechinna

Wangcheng1977 发表于 2026-6-15 09:24
支持楼主发起聚会玩耍，意义是这个过程，结果顺其自然毕竟各有各好，放在一起有放在一起的乐趣{:1_ ...

做点实事，帮杨总找找"同类别"的音箱，去PK。
那个才真有意义。

Wangcheng1977

saechinna 发表于 2026-6-15 10:15
做点实事，帮杨总找找"同类别"的音箱，去PK。
那个才真有意义。

比如

ericyangbin

说再多，音响设备终归是为内容而服务。
快要入梅，雨下得令人烦躁。
推荐一张小提琴，这张cd我个人非常熟悉，几年前我就向金琅的群友推荐过。

ericyangbin

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    艾丽卡·莫里尼（1904—1995），可以说是20世纪最杰出的女性小提琴家之一，与英年早逝的吉内特·内芙（1919—1949）并称小提琴姐妹花。姐妹风格迥异，姐妹共同定义了20世纪女性小提琴家的艺术高度。
  莫里尼出生于维也纳一个音乐世家，父亲奥斯卡经营音乐学校。师从约阿希姆的学生雅各布·格伦。莫里尼六岁时转投罗莎·霍赫曼门下。霍赫曼师从约阿希姆，与勃拉姆斯本人相识，并受马克斯·布鲁赫指导，这条师承脉络赋予了莫里尼纯正的德奥古典血统。
    她5岁便能视奏萨拉萨蒂的《流浪者之歌》，8岁在维也纳以帕格尼尼协奏曲首演。年芳17岁在纽约首演。此后数十年间，她频繁巡演于欧美各大音乐厅，与富特文格勒、布鲁诺·瓦尔特、库塞维兹基、罗津斯基等当时最伟大的指挥家合作，是当时极少数能与男性大师比肩的女性演奏家。
    晚年移居美国后，她在茱莉亚音乐学院任教，1976年告别舞台。
    我觉得莫里尼的演奏风格可以用朴素中见深刻，克制中见华美来概括。有高度的朴素，同时又有充分的感官美，表现深刻的时候一点也不装。音色清透如水晶，明亮而不刺眼，具有极高的纯净度与穿透力。
    她和海菲茨一样注重音阶练习，对换指八度等伸张性指法有独到掌握，左右手敏捷而平衡。她的情感表达，不追求夸张的戏剧性，而是通过细腻的音色变化与微妙的力度控制传达内在情感，尤其擅长演绎德奥作品的结构美与哲思性。
    她从巴赫到格拉祖诺夫，涵盖协奏曲、独奏曲和室内乐，尤其偏爱古典主义作品，对萨拉萨蒂的西班牙舞曲也有独到诠释。
   DG公司推出的《埃里卡·莫里尼小提琴艺术纪念套装》（欧版13CD）是第一套汇集了她为American Decca、Westminster和DG录制的所有唱片的完整合集，其中至少八张专辑是首次以CD方式发行。
   这张CD是莫里尼于1956年9月在伦敦沃尔瑟姆斯托集会厅录制的勃拉姆斯与柴可夫斯基小提琴协奏曲专辑，由阿图尔·罗津斯基指挥皇家爱乐乐团伴奏，属于"Westminster The Legacy"系列。
    莫里尼不追求速度上的炫技，而是通过细腻的音色变化与精准的节奏控制，勾勒出旋律线条的内在张力。她严格遵循勃拉姆斯"交响协奏曲"的理念。小提琴并非绝对的炫技主导，而是与乐队融为一体、深沉对话。她的揉弦轻柔而富有层次，在展开部中展现出对勃拉姆斯"展开式变奏"技法的深刻理解。
   在第二乐章柔板部分是莫里尼艺术风格的集中体现。乐章以双簧管独奏开启F大调主题，莫里尼随后以变奏形式发展旋律时，音色如月光般静谧，从极弱到渐强的过渡自然流畅，毫无突兀感。她对力度的控制极为细腻，在#f小调中段通过半音阶进行营造出忧郁氛围，却不陷入过度煽情，保持了在平静中蕴含风暴的勃拉姆斯式张力。
  莫里尼以轻盈跳跃的节奏和干净利落的跑动进入第三章，展现出对匈牙利吉普赛舞曲风格的精准把握。高速乐段中，她的音准与弓法控制近乎完美，大量双音与跳弓技巧处理得毫无拖泥带水之感。终曲在乐队与小提琴共同营造的辉煌高潮中结束，体现了她对作品整体结构感的深刻理解。
   她的勃拉姆斯从来都是最伟大的一级。
   内芙的勃拉姆斯同曲目，录音是与指挥家汉斯·施密特-伊塞斯特指挥北德广播交响乐团合作录制的，收录于专辑《Ginette Neveu Plays Brahms》（Tahra唱片，2002年发行）。此外，她的勃拉姆斯协奏曲录音也收录在《吉内特·内芙录音室录音全集》中，该全集涵盖了她1938—1948年间的演奏录音。
  内芙以音色的美妙、变化多端著称，句法处理有一种清新秀美感，她演奏的勃拉姆斯，以华丽著称。
   同曲目对比姐妹之间的区别是，在第一乐章部分是结构与激情的分野。莫里尼呢，节奏稳定、段落清晰，强调作品的建筑美。她不追求速度上的炫技，而是通过精准的节奏控制勾勒出旋律线条的内在张力，体现出德奥学派"结构至上"的理念。她的独奏与乐队之间保持着紧密的室内乐般的对话关系。
   内芙更倾向于自由的速度处理，常在乐句间加入微妙的弹性节奏，使音乐更具流动性和即兴感。她的演奏充满激情与戏剧性，第一乐章中情感的爆发力极强，带有强烈的个人色彩。
   仔细听第二乐章，姐妹的区别就是克制与燃烧。莫里尼的音色如月光般静谧，揉弦轻柔而富有层次，从极弱到渐强的过渡自然流畅。她对力度的控制极为细腻，保持了在平静中蕴含风暴的勃拉姆斯式张力，却不陷入过度煽情。内芙则在慢板乐章中情感的爆发力极强，音色更为温暖、厚重，带有一种独特的金属光泽，在强奏时极具冲击力。她的演绎常带有强烈的个人色彩与即兴感，将勃拉姆斯对克拉拉·舒曼的隐忍情愫演绎得更加外放。
   第三乐章是精准与狂放的不同。莫里尼以轻盈跳跃的节奏和干净利落的跑动展现匈牙利吉普赛舞曲风格，高速乐段中音准与弓法控制近乎完美，体现出"机械钟表"般的精准度。内芙更注重情感的传达，在终曲的狂欢中注入更为炽烈的个人激情，有时会为了表现力而牺牲部分音准或音色的完美性，但整体感染力极强。
  我个人觉得姐妹之间总体风格差异用一句话概括就是简言之，内芙重感性穿透与悲剧张力，莫里尼重节奏活力与纯粹之美。
    莫里尼曾痛陈。乐界狭隘，拒认女性可与男性比肩。无人愿要女小提琴家。但她以超过70年的音乐生涯和卓越的演奏成就，为后世女性小提琴家开辟了道路。她的录音虽不多，但每一首都堪称经典，尤其在模拟录音时代，其音色的自然度与动态范围至今仍令数字重制版难以超越。
   

ericyangbin

陈见，是人心中的一座大山。

Wangcheng1977

Wangcheng1977 发表于 2026-6-15 08:55
幼年时电视机是个稀罕玩意儿，家里有个电视机邻居天天来老家看，热闹的很，后来大家都富裕了，科技进步了 ...

个人觉得这个帖子里有不少不太官方的，介绍金瑯新方案和技术实施方式算进步的，应该是目前为止比较领先的。

saechinna

音响这事，永远是个见，所以花开各家。

反过来说，买的不"陈见"或者将来满口陈见，烧友不是没有这类情况。
于是不停的换器材……

去了解透一件器材，加上实地聆听，最终"哦，这件东西……"豁然开朗。

ericyangbin

二嫂的解码，高频细节明显开了美颜。
但是不讨厌。

Wangcheng1977

saechinna 发表于 2026-6-15 10:30
音响这事，永远是个见，所以花开各家。

反过来说，买的不"陈见"或者将来满口陈见，烧友不是没有这类情况 ...

这个过程本身就是乐趣
玩和爱好应该大致都如此吧
不停的折腾和好奇

ericyangbin

saechinna 发表于 2026-6-15 10:30
音响这事，永远是个见，所以花开各家。

反过来说，买的不"陈见"或者将来满口陈见，烧友不是没有这类情况 ...

所以，各有乐趣，都乐在其中。
我喜欢莫里尼，别人听姚樱格，也都是乐趣。

saechinna

ericyangbin 发表于 2026-6-15 10:32
二嫂的解码，高频细节明显开了美颜。
但是不讨厌。

为什么不是DSP的"美颜"？

还是二嫂和DSP协同后"美颜"。

那么，既然一直在谈至尊的解码，为何美颜又一股脑甩给二嫂？

ericyangbin

saechinna 发表于 2026-6-15 10:55
为什么不是DSP的"美颜"？

还是二嫂和DSP协同后"美颜"。

我昨天已经说过了，金琅dsp只负责分频和相位校正。现在，二嫂纯转盘的数字信号直接进入至尊DSP进行电子分频和相位校正，再通过解码还原，现在我听到的就是至尊内置解码的声音。
数字信号解码，这个动作和DSP无关。
如果您不能明白，那就不讨论这个技术问题，您可以忽略。
谢谢。

泰山神龙

ericyangbin 发表于 2026-6-15 11:00
我昨天已经说过了，金琅dsp只负责分频和相位校正。现在，二嫂纯转盘的数字信号直接进入至尊DSP进行电子分 ...

他想推荐你老浦东的量子！
就这么点事！
结果你没接茬，他看着你的贴酸几句！