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V字仇杀队

阳光情人---拍的非常好,难得一见的好片

白昼美人----一部1967年的片子.

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阳光情人 Sunshine (1999) IMDb:0145503
◎ 类　　别：剧情
◎ 导　　演：伊斯特凡·萨博 István Szabó(历作:《甜蜜艾玛,亲爱宝蓓》及《狂恋维纳斯》)
◎ 编　　剧：伊斯特凡·萨博 István Szabó
◎ 主　　演：拉尔夫·费因斯 Ralph Fiennes　....　Ignatz Sonnenschein/Adam Sors/Ivan Sors
　　　　　　罗斯玛丽·哈里斯 Rosemary Harris　....　Valerie Sors
　　　　　　蕾切尔·薇兹 Rachel Weisz　....　Greta
　　　　　　詹尼弗·艾尔 Jennifer Ehle　....　Valerie Sonnenschein
　　　　　　威廉·赫特 William Hurt　....　Andor Knorr
　　　　　　黛博拉·安格 Deborah Unger　....　Maj. Carole Kovacs
　　　　　　莫莉·帕克 Molly Parker　....　Hannah Wippler
　　　　　　詹姆斯·弗莱恩 James Frain　....　Gustave Sonnenschein
　　　　　　伊娃·艾格 Éva Igó　....　Policewoman
　　　　　　米瑞安·玛格莱斯 Miriam Margolyes　....　Rose Sonnenschein
　　　　　　约翰·内维尔 John Neville　....　Gustave Sors
　　　　　　David de Keyser　....　Emmanuel Sonnenschein
◎ 其他外语片名：A Napfény íze (Hungary) / Sunshine - Ein Hauch von Sonnenschein (Germany) / The Taste of Sunshine (USA) (working title)
◎ MPAA评级：Rated R for strong sexuality, and for violence, language and nudity.
◎ 时　　长：181 min
◎ 地　　区：德国 加拿大 匈牙利 奥地利
◎ 语　　言：英语 法语
◎ 分　　级：英国：15 西班牙：13 阿根廷：13 德国：12 葡萄牙：M/12 法国：U 智利：14 澳大利亚：MA 瑞士：16 美国：R
◎ 宣 传 语：In a time of revolution, in a family torn by tradition, one man was consumed by love.
◎ 简　　介：
　　　　　　“我害怕看清楚，也害怕被看清楚。”这句台词听到了就记住了。
　　　　　　Sunshine(中文译名《阳光情人》)的时代背景跨越了从1840年到1989年东欧社会主义解体总共150年的历史，表现了匈牙利一个犹太人家族——索南斯肯（Sonnenschein）家族的三代人在动荡与变迁中力图维系住家族的完整与繁荣而经历的辛酸与磨难。
　　　　　　匈牙利国运一直是命运多变的，十九世纪中期做为奥匈帝国的一个组成部分存在，一战后，帝国解体，获得独立，居然继苏俄之后成立第二个苏维埃政权，一百多天即被颠覆，二战期间追随纳粹德国，后被苏军解放，五十年代爆发“裴多菲俱乐部”事件，遭以苏联为首的几个社会主义兄弟国武装干涉，1989年又变了一次天。
　　　　　　爱情、背叛、忠诚、家庭、怯懦、野心、勇气、憎恨、公平……被本片导演、编剧伊斯特凡.萨伯巧妙地糅合起来。伊斯特凡.萨伯是匈牙利国宝级地大师。
　　　　　　值得一提是拉尔夫.法因斯一人饰祖孙三代人，第一次对他的印象无疑是《辛德勒名单》中那个残暴的党卫军军官，很难想象英国病人就是他扮演的。
　　　　　　“我害怕看清楚，也害怕被看清楚。”
◎ 获　　奖：
　　　　　　电影节　　 年份 奖项　　　　　　　 获奖情况　获奖人
　　　　　　金球奖　　 2001 最佳电影(剧情类)　 提名　
　　　　　　金球奖　　 2001 最佳导演　　　　　 提名　　　伊斯特万·扎布　
　　　　　　金球奖　　 2001 最佳电影歌曲/音乐　提名　　　Kristin　
　　　　　　欧洲电影奖 1999 最佳电影　　　　　 提名　
　　　　　　欧洲电影奖 1999 最佳男演员　　　　 获奖　　　拉尔夫·法因斯　
　　　　　　欧洲电影奖 1999 最佳剧本　　　　　 获奖　　　伊斯特万·扎布　
　　　　　　欧洲电影奖 1999 最佳剧本　　　　　 获奖　　　Israel Horovitz　
　　　　　　欧洲电影奖 1999 最佳摄影　　　　　 获奖　　　Lajos Koltai　　
◎ 关于影片：
　　　　　　本片导演、编剧伊斯特凡·萨伯是匈牙利国宝级的人物，自从1961完成的第一部影片到现在，萨伯所得的各种国际电影奖项简直可以用麻袋来装：四次戛纳电影节金棕榈奖、两次柏林电影节银熊奖、一次英国学院奖和一次奥斯卡金像奖（还有三次奥斯卡提名），如果加上其他大大小小的奖，萨伯囊中的奖项多达六十多个。《阳光情人》是他和匈牙利摄影大师拉乔斯·科泰（Lajos Koltai）合作的第12部影片（萨伯广受好评的得奖影片几乎都是和科泰合作完成的），也是一部场面宏大、主题深刻的严肃艺术片。

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　一部匈牙利的史诗悲歌
　　一家三代人的爱恨情仇
　　
　　 剧情：《阳光情人》的时代背景跨越了从1840年到1989年东欧社会主义解体总共150年的历史，表现了匈牙利一个犹太人家族——索南斯肯（Sonnenschein）家族的三代人在动荡与变迁中力图维系住家族的完整与繁荣而经历的辛酸与磨难。
　　 十八世纪末，索南斯肯家族*着一种名为“Taste of Sunshine”的补药配方发家，成为一个地位显赫的富贵之家。从这里开始，整个故事围绕着一块父子代代相传的金表分成了三部分，讲述了发生在三代人身上的故事。
　　 第一个故事中，拉尔夫·菲因斯扮演的伊格纳茨·索南斯肯是奥匈帝国的忠实支持者。他不顾父亲的反对娶了自己的表亲薇勒瑞（詹妮弗·艾尔），并且还将自己的姓氏缩短为索斯，以避免在仕途中受到反犹太势力的排挤。野心勃勃的伊格纳茨一心要成为布达佩斯的大法官，他的抱负不仅让他背叛了自己的父兄，而且还伤害到了他的妻子。索南斯肯家族面临着分裂的危机……
　　 第二个故事的主角是亚当 ·索斯（菲因斯）——伊格纳茨和薇勒瑞的小儿子。他崇拜自己的父亲，并且象他一样背叛了自己的家族：为了在职业生涯中取得更高的地位，他皈依了天主教。但尽管如此，亚当想在1936年奥运会上夺金的梦想还是被纳粹残酷的粉碎了，犹太人依然被排斥在社会之外。所幸的是事业上失意的亚当娶到了漂亮的妻子汉娜（莫莉·帕克），可他似乎更喜欢汉娜的妹妹格瑞塔（蕾切尔·威兹）。
　　 最后一部分围绕着伊万（菲因斯）的经历展开。作为大屠杀中幸存下来来的少数犹太人之一，伊万感到无尽的疲惫和负疚。为了报复，他狂热地投入了社会主义运动中。同时，他渐渐地和一位高级官员的妻子（戴博拉·安格）产生了感情的纠葛。
　　 在故事的结尾，伊万在祖母薇勒瑞的劝导下明白了自己和家族的一切经历意味着什么，他告别了对政治的狂热，将自己的姓氏重新改回家族的姓氏——索南斯肯。在家族的三代人中，伊万第一个不必隐藏自己的犹太身份，他终于可以坦然面对自己的家族和祖先了……
　　
　　
　　 感觉：单薄的三代爱情故事却因历史书写与个体生命的成功结合而让电影余音绕梁。以犹太人这个20世纪最戏剧性的民族为故事主角，佐以波折不断的奥匈帝国背景，就足以让横跨半世纪的剧情发展色彩缤纷了。从过往皇族要人的保守派到本世纪初酝酿的无产阶级革命；从二次世界大战的好战极右派到战后铁幕下的偏激共产份子，萨博的原创剧本几乎就是20世纪的历史发展缩影。当然，犹太人的身份认同让电影的思考层次更加丰厚。无论是帝国时期、纳粹时期、甚至铁幕时期，主角的犹太身份不约而同受到非理性的苛责，不公的对待。历史不停地转变，个体生命却殊途同归。身份认同，是诅咒、是迷障，却也成为最后的救赎(破解之道)。
　　
　　 史诗：本片与其说是索南斯肯家族的家族史，不如说是一部历时3个小时的匈牙利编年史。它实际上透过索南达斯家族的故事表现了整个匈牙利从19世纪中期到 20世纪80年代末所经历的真实的社会、政治变迁：伊格纳茨眼见奥匈帝国的衰落和第一次世界大战的烽烟；亚当经历了法西斯政权和第二次世界大战；伊万为之奋斗的苏维埃政府在1989年解体、新的民主政体建立——索南达斯家族的每一代都生活在匈牙利特定的历史背景下，他们在为自己的家族、命运斗争的同时也在为自己的国家作忠实的见证人。

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一天一点情色：白昼美人

潜抑 　　巴黎。塞芙琳娜新婚，丈夫彼埃尔是一个事业成功的医生，这可是个体面的工作，小家庭衣食无忧，两人彼此深爱，相敬如宾 　　婚后，彼埃尔负担家庭开支，塞芙琳娜终日无所事事，喝喝咖啡，打打网球，聊以度日，实在寂寞难耐。渐渐地，塞芙琳娜开始对丈夫的体贴和关爱产生厌倦之心，潜意识中一颗心逃离家庭、爱情。心理学认为，潜意识的持久压抑容易产生怪诞扭曲的心理。外表端庄大方的塞芙琳娜未能幸免，由梦境开始她的苦噩旅程。

沦陷 　　电影是从塞芙琳娜的梦境开始的，华丽的双驾马车驶出巴黎，朝着欲望沟壑的方向，铃声清脆，叮当作响。 塞芙琳娜受虐的畸欲在梦中展露得淋漓尽致，树林中的鞭挞和侮辱，咖啡店里众目睽睽的偷情，马房前的“肮脏”行为艺术，在这几个场景里，无不看到塞芙林娜从容高贵的面容上那种心满意足甚至于乐在其中的神情，骨子里的堕落才是极至，这个时候的欲望，蠢蠢欲动。 　　地下妓院在塞芙琳娜的生活中从道听途说到呼之欲出到近在咫尺地一步步侵蚀思想、融入生活，欲望终于挣脱了理智的桎梏，攻城掠地，理性节节败退，溃不成军。塞芙琳娜找到了满足自我受虐欲望的工具，成为一个出卖肉体的妓女，成为巴黎的下午风景--“白昼美人”。

双面 　　塞芙琳娜的生活从她摁下门铃，踏入那个房间时开始呈现双面状态，各走极端。 　　A面：理智当道，一本正经，枯燥单调，欲望苦抑。 　　B面：色欲横行，放浪行骸，绚烂奇诡，得偿所愿。 　　塞芙琳娜偏执地认为，自己的出轨行为是为了挽救内心中渐淡渐逝的爱恋感觉，身体叛逃，而恋心坚固。一如欲望在A面生活的苦抑找到出口，爱恋在B面生活中地挣扎或许也能让自己不再迷茫，坚定坚强？ 　　一厢情愿，匪夷所思。 　　有句话：女人心，海底针。女权主义者所赞同倡导的心灵释放在布努埃尔的超现实手笔下让人瞠目结舌，面对现实和梦境的欲念理智交锋，善恶不辨黑白，男人振振有词，女人划清界限。

工具 　　说到底，来来往往、形形色色的嫖客不过是塞芙琳娜满足自我畸情的工具，就像是中餐使筷，西餐换刀叉，不外如是。 　　虐待狂商人的暴雨梨花之后，塞芙琳娜在妓院房东太太的关怀声中优雅地转过她无限美好的上身，“其实不是你说的那样”，陶醉神情，表露无遗。 可是，你有没有想过工具的心情？ 　　工具1：虐待狂富商 　　工具2：被虐狂商贾 　　工具3：SM日本商人 　　工具4：暴匪马塞尔，年轻暴虐，身形瘦削，衣着怪异。 　　“白昼美人”塞芙琳娜决定回到她的主流社会，决绝地将工具抛开，世事偏如棋局之叵谬难测，工具的马塞尔将子弹射向了彼埃尔，对塞芙琳娜狂热的恋慕最终让他横私街头，从天上看，以一种审视的眼光，生命都如蝼蚁，马塞尔蜷缩街头，爱情无影无踪，生命缥缈浪荡。

叮呤呤 　　电影结尾，塞芙琳娜站在窗口望着梦境中林间小道徐徐而来的马车，铃声悠荡，笑靥如桃花。 　　彼埃尔在轮椅上坐着，安详，不论生死。

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另一扇门
————《白昼美人》

　　这是一部可怕的电影。
　　一个叫做布努艾尔的西班牙人带着你走，从白昼到黑夜，来到一处空旷寂瘳杂草从生的荒原，他消失了，连踪迹也不留下，只留下你。阴疠荒冷的黑暗里，沼泽向你招手，来时的道路全部还原为梦境。有人对你说，有罪的人，这里是你的葬身之地，你的内心。
　　面对一个来路不明的包裹，我们能否知道纸面下的是火还是尖利的刀？有什么办法可以让自己小心翼翼地不被烧伤或者刺中？但是，纵使危险，我们也无法停止向内心中陷落的地带涉近和靠拢。好像身不由己地被牵引着去做一个魔鬼的祭品，风险和预言被放纵和快感蒙蔽。一个人，当他（她）决定向阴影走去，一切就都顾不得了。而一切，也就都由不得他（她）了。白昼美人，讲述了一个这样的故事。
　　每个人都一样，在白天和波澜不惊的日常生活里，我们是健全的，或者说是貌似健全的。我们可以克制，理智，道德，秩序。我们可以和所有客观而合理的事物站在一边，说着体面的话，恰如其分地微笑，站起来，有节奏地喝一杯水或者在下午五点钟以前小休一下。但是，最好不要做梦。梦，会泄露内心所有的有害物质，像蛇，顺着时间往下滑，钻入你的身体，继而偷偷潜入血管，在晚上，或者你一个人的时候，张开毒牙。
　　白昼美人，是一个在下午五点钟以前败给了梦境的女人。一个把梦境带入现实并且催生毒液的女人。我想她可能太过单纯或者对于生活的认知太过天真。四轮马车把她带向了梦，她又把梦带向了现实。于是，她注定了在刀尖上沉醉的同时，也服下了后果，罪恶，沦陷，与残缺和病态终生作伴，无条件地接受神对她的任性的惩罚。《鲁宾逊漂流记》里有一句话，"被神从罪恶里拯救比从苦难里拯救更为高尚"。在我看来，与其说这像一句教义，不如说更像一个圈套。它往往是说给那些已经毁败掉的人听的。神，在哪里？悄没声地，他躲在墙角，静观着火从一个人的内心燎向房间，然后，他让你捧着焦炭一样的高尚，终生忏悔。
　　布努艾尔也是不信神的。但是我想，他一定相信秘密。其实秘密，每个人都有的，就埋在阳台上的那株绿萝下。但是你不能让它破土而出，每个人都必须小心地看护着一个秘密的成长，你不能太过信任光和作用的假相，你不能让它有一天突然像一只蚯蚓，从阴湿的土里爬到水泥路面上。如果真的这样，布努艾尔告诉你，哪怕神，也救不了你。
　　他们说，这是一部超现实主义的作品。什么是超现实？是超出现实还是超级现实？因为这部电影讲述到了梦，欲望，性和潜意识。这些是不是超出了现实？超出了现实的东西是我无法知晓的。我所知道的一切，包括感受，想像，直觉和梦，都是我的微观现实的组成部分，我无法忽略它们。无法把那些仅属于内心的细微和怪异的气息与现实，循规蹈矩的现实像分苹果那样一分为二，对于我而言，它们共同组装了现实，可能的只是，一些住在衣服里而另一些住在天气里。
　　说到梦，就可以说到潜意识说到弗罗伊德，说到精神分析。但是，弗罗伊德也没有说过梦是超出现实的。他说"任何的梦都是某种欲望的虚幻的实现"。欲望是真实的。对梦的探测是向欲望的现实推开一扇门。但是，平凡的人不是心理学家，不是哲学家和伦理学家，他们只是推开一扇门，然后进入一个房间，再推开另一扇门，进入另一个房间。这些房间都是现实的附件，是现实的肌体。爱因斯坦说，"真实的世界不是我们所认为的那样，那些最牢固的观念只对我们的生活常规有用，在此之外它们便都是错误的了。"真实的，是那些随时可变的钥匙。那些随时可变的钥匙挂在我们胸前，我们用它开启每一扇隐秘的门。在梦里，在黑暗里，在不为人知的冥想里，在欲望的峡谷里，我们头顶着风险，警惕地绕过众人和众神，狂欢在一个人的盛宴。这样的时刻，经验和条款不对常规以外的游戏起作用，它们成为了最开胃的餐前点。不过，前提是，我们必须有条不紊丝毫不差地把它们分清，还有更为重要的，当我们自由进入一个房间，必须像《小岛惊魂》里那个神经质的女人，迅速地锁上另一扇。否则，白昼美人的命运就是所有粗心大意的冒失鬼的标本。你看，魔鬼，正从你虚掩的门缝的光影里乘虚而入。
　　是的，白昼因此不再是白昼。美人也因此不再是美人。美人的生涯止于美梦蹈火之后的废墟。情人死于燃烧，丈夫成了她玩火后的残骸。自然，她也就熄灭了。坐在椅子上心如止水地绣花。走到窗前，那来自头脑中的四轮马车仍然不缓不急地从远处欲望的树林里达达而来，只是马车座上，已经空无一人……
　　请记住，无论在任何的时候，请记住，关上另一扇门。





上个世纪二三十年代，欧洲先锋派运动在电影史上掀起一股狂热的浪潮，超现实主义作为其中的一个流派更是为之增光添彩。代表先锋运动中最成熟、最超现实的是《一条安达鲁狗》。它的作者是被誉为“超现实主义电影之父”的路易斯·布努艾尔。
　　布努艾尔的创作生命几乎与现代电影创作的整个历史一样长久，从最开始的超现实主义杰作《一条安达鲁狗》和《黄金时代》开始，布努艾尔用电影制造了种种梦幻和对现实的讽喻。1928年，这位西班牙导演在画家萨尔瓦多达利协助下写出《一条安达鲁狗》的剧本并拍摄。影片片长24分钟，讲述了一个精神困顿的流浪汉的一连串梦境，以富有想像刺激性的银幕效果来体现人物纷乱的内心活动。只有认识超现实主义才能读解《一》的符号系统，因而想从影片的各段寻求实在的逻辑关系和情节线索是徒劳的，一系列自由组合的镜头尽现暴力与死亡：钢琴上放着一只腐烂的骡子，手心里爬着一窝蚂蚁，被切断的血淋淋的手臂，被剃刀划开的眼睛，影片运用了隐喻修辞格作为符号体系，以传达暗含的意义。死骡象征腐朽的道德观，割破眼珠象征陷入黑暗与盲目，这都是这部无意识影片给人某种印象与猜测，总之，就电影创造隐喻的功能而言，布努艾尔的影片堪称完成这一功能的始作俑者。不同于鼓吹“抽象电影”满足于理性上的自我标榜热衷于古怪视角，布努艾尔营造给人们的梦幻奇境是为了惊醒麻木的灵魂。
　　随后于1930年，布努艾尔再次以超现实主义风格拍摄了一部以性爱对抗世俗的影片《黄金时代》，影片以一场蝎子和老鼠的大战开始，用各种疯狂的影像来隐喻西方世界的狂乱的现状，其犀利的批判色彩惹得当时欧洲的保守派人士的恐慌。片头中海滩上两个毒蝎厮杀拼斗之景与几个坐在岩石上的主教跳接，十分讽刺地指涉宗教引起的斗争如同毒蝎一般。当女主角坐在梳妆台前思念情人，她强烈的情欲被反映在镜中，如同狂风，如同混乱流动的云天。这便是影片另一探讨的话题：人的欲望。此外，对资本主义社会里中产阶级的批判也无不存在于影片里。片中牛车出现在衣冠革履、云鬓香肩的贵宾之中，这种无理性拼贴的例子借着并置凸显中产阶级与下产阶级的差距。在安逸舒适的生活中的人不会理会贫穷人家的痛苦，也不会关心那些在内战中死伤的人们。
　　与布努艾尔的其他作品一样，《白日美人》依旧忠实地表达了这位伟大导演的基本主题：对资产阶级的庸俗与空虚的批判。在他的回忆录中，布努艾尔称塞芙丽娜是一位“愿意受性虐待”的小资女子。虽然结婚已经一年，她却仍然穿着学生装，漂亮、空虚，天真的外表下暗藏着虚伪与谎言。白日梦成了她无所事事的人生中最好的慰藉。
　　留意影片中出现的四个白日梦场景。影片开场，一辆四轮大马车载着塞芙丽娜与皮埃尔在美丽的枫丹白露林阴路上驰过。皮埃尔突然要求马车停下，然后命令仆人将塞芙丽娜拖入森林中鞭打。第二个白日梦是在塞芙丽娜首次“工作”后回家，脑海里都浮现这样一幕：她被捆绑在柱子上，她丈夫的朋友将污泥一把把扔向她的脸、脖子和雪白的裙子上。第三个白日梦则是在她的秘密工作被丈夫的朋友撞见后，她梦想他俩开始决斗，而她自己又被反绑在一棵大树上，眼睁睁地看着男人们为了她相互残杀。影片最后，当缠上塞芙丽娜的恶棍将皮埃尔开枪打成植物人后，她居然在大白天梦见皮埃尔突然从轮椅上站起来，然后又听到窗外四轮马车的口得口得声。
　　《白日美人》是一部关于压抑、解放与沉迷的复杂影片，很少导演能将如此敏感而具争议的主题处理成高度艺术性的影片。但布努艾尔却使之成为一部展示出令人惊讶的机智与周密思虑的经典杰作。值得一提的是，尽管影片以出众的艺术性而闻名（为此它获得了第32届威尼斯电影节金狮奖），观众却因其题材的诱惑性而蜂拥而至。
　　布努艾尔为西班牙电影的艺术风格起到了一种示范与引导的作用。西班牙电影中独特的个性和浓郁的民族色彩，诸如日后的绍拉、阿尔莫多瓦在影片中呈现的娱乐因素、鲜艳的近乎广告的色彩，大约都是他的某种延续。

山呼海啸

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剧情介绍

小美女的选美之旅 7岁的奥莉芙·胡弗（阿比盖尔·布兰斯林）是典型的美国乡村小姑娘，长头发、大眼睛（还戴大眼镜）、有点胖、衣着也比较土。但是，奥莉 芙有着梦想，那就是参加选美，目前离她最近的比赛就是加利福尼亚洲举办的“阳光小美女”比赛，在报名参赛之后，奥莉芙整天乐此不疲地 为参赛做准备。 在胡弗家里，奥莉芙在为选美而努力，她的家人同样在为各自的事情忙得焦头烂额。身为“成功法则”培训师的爸爸理查德（格雷戈·金尼尔） 深信自己的那套法则能度人成功，整天喋喋不休的将其法则运用到日常生活中。妈妈谢丽尔（托妮·柯利特）忙着做个贤妻良母，一心维持家 庭和谐，虽然她已经受够了丈夫的夸夸其谈。奥莉芙的哥哥德韦恩（保罗·丹诺）讨厌任何人，他发誓要考上空军学校，不达目的就不说活， 为此他已经坚持以笔代口9个月了。奥莉芙的舅舅弗兰克（史蒂夫·卡莱尔）刚刚从医院回来，原本是心理学教授的弗兰克喜欢上自己的男性 学生，在示爱遭拒之后，自己一心想得到的奖又被情敌所获得，接受不了打击的弗兰克一怒之下干出傻事，丢掉工作的他割脉自杀，虽然被 救但自觉人生无希望。最开心的家庭成员应该算是与奥莉芙并肩作战的爷爷（阿兰·阿金），他在老人院吸毒之后被赶回家，对女人很有 “好感”的色老头决定将自己的经验传授给奥莉芙，让她学会如何成为有吸引力的女人。 这个奇怪的家庭，里面充满着矛盾，然而这一切不和谐在一辆旅行车上解决了。奥莉芙要去加州参加选美，买不起飞机票的理查德用一辆破 旧的旅行车载家人前往加州，3天的旅途中发生了许多事情，理查德的出书计划泡汤濒临破产，谢丽尔与丈夫的矛盾越来越激化，德韦恩知道 自己是色盲无法参加空军考试而失声痛哭，爷爷在睡梦中悄然去世。在一系列的不幸事件的伴随下，奥莉芙来到加州参加比赛，期间发生了许 多搞怪的事情，胡弗一家在3天的旅途中学会了如何沟通，家人如何互相关心，即使困难重重，胡弗一家找到了生活的阳光。 《阳光小美女》的艰苦旅程 这部电影虽然将美国家庭问题和社会问题作为基调，然而正如片名所言，整部电影却充满着阳光与欢笑，一切痛苦都在家庭亲人的温情之下 融化。表现家庭问题的电影有好多，但大多说这类型的电影都充满着冰冷与绝望的色调，《阳光小美女》一反常态的做法是其魅力所在， 然而，就是这样一部电影，诞生的过程却是无比艰苦，从筹拍到上映共用了5年的时间。 《阳光小美女》这个剧本是由米歇尔·安德特写的，然而在他写完这个剧本之后竟然找不到任何制片公司接收，没有任何公司对这个讲述这个 小家庭琐事的剧本感兴趣。辗转之下，这个剧本被BIG BEACH公司的制片人马克·特托图（MARC TURTLETAUB）看中，于是投资800万美元资 助拍摄这部电影。 马克为了这部电影算是尽心尽力，首先他找来了乔纳森·戴顿与维莱莉·法瑞斯这对夫妇担任导演。这对夫妇一直以拍MV为业，还曾获得过格 莱美奖，不过从没拍过电影的乔纳森与维莱莉在接到邀请后马上接下电影的导演筒。他们说在看完剧本之后就被深深吸引，一直有进军电影 界念头的他们马上将其视为自己电影处女作的最佳题材。 乔纳森夫妇与马克他们开始寻找演员。他们 说拍这部电影最难的地方就是寻找合适的演员，通常一个好演员不算难找，但是要一下子找足5个出色的演员是很不容易的事情，而且一般 大牌演员都比较不喜欢出演群戏，再加上资金的拮据，所以在真需要制片人慧眼识珠。他们首先选中的是出演爷爷的阿兰·阿金，这个老牌演 员到现在出演了120多部电影，在《二十二条军规》《剪刀手爱德华》《爱神》等电影中都有很不错的表现，这个老演员在看完剧本之后说 就算不要片酬也会出演这部电影。阿兰·阿金的加盟让乔纳森夫妇很激动，也有了信心，继续一户一户地串门寻找演员。接着加盟的则是扮演 爸爸的格雷戈·金尼尔，这个曾在《尽善尽美》中扮演同性恋画家与杰克·尼克尔森飙戏的演员已由当年英俊小生变成了成熟男人，然而获得过 奥斯卡提名的格雷戈演技日益精湛，看到剧本之后同样深受感动，二话不说就同样出演了。而史蒂夫·卡莱尔在决定参演这部电影之前还只是 个默默无闻的小演员，然而导演与制片人看到了他的才华，于是也邀请他参演舅舅弗兰克一角。如今的史蒂夫在出演了《四十岁老处男》之 后已经成为美国炙手可热的喜剧演员。随后托妮·柯利特、保罗丹诺等 演员也在剧本和导演的魅力之下加盟了电影。 最难寻找的则是7岁的奥莉芙的扮演者，然而一次偶然间，小演员阿比盖尔·布兰斯林闯进乔纳森夫妇的世界，两人一看就觉得她和自己心目 中奥莉芙的形象很吻合。找齐演员之后电影开拍，期间由于资金等等原因，共花了5年的时间完成这部电影，导演还曾担心过再不完成，恐 怕“小奥莉芙”都要变成“大奥莉芙”了。 在拍完之后，制片人马克带着这部电影四处寻找发行公司，然而对于这部没有大明星、没有爆点的电影，许多公司都视而不见。马克在四处 碰壁之后辗转来到圣丹斯电影节，这部电影在这个独立电影节上大获成功之后才引起人们的注意，最后20世纪福克斯探照灯公司以1000万 美元买下该片的发行权，创造了独立电影版权叫价的历史新高，20世纪福克斯探照灯还许诺给特托图10％的电影票房收入。到此，《阳光 小美女》的艰苦旅程才算告一段落，该片在上映之后渐渐引起观众的注意，最后在影评人和观众的推荐之下越战越勇，票房一路攀升。 《阳光小美女》的奥斯卡梦 美国观众对搞怪而温馨的小美女一家青睐有加，在其票房攀升的过程中，也给予了其无数奖项的肯定。《阳光小美女》游走于独立电影节 与主流电影节之间，两面都十分讨好，那个形形色色大小奖项超过二十个。该片从导演到演员到编剧几乎每个人都得到过奖项的肯定，这 部电影还获得07年奥斯卡的4项提名：最佳原创剧本、最佳男女配角以及最重头的奖项最佳电影奖。至此，无论最终得奖与否，《阳光小 美女》所取得的成就，对于独立电影来说算是遥不可及的美梦了。

[ 本帖最后由 schiff 于 2007-3-15 15:37 编辑 ]