中国最经典国粹乐器--古琴

上海文玩古琴馆

《响泉．仲尼式》
年    　代：明（1368-1644）
长  宽  厚：长 122.5 宽（额 18，肩 19.5，尾 12.5）厚 5 公分
漆色断纹：原琴通体髹黑漆，呈蛇腹间流水断纹。其上栗壳色漆补，乃1999年修琴所留。
琴材配件：红木轸，雁足。
琴背铭文：（一）龙池上方刻篆书“响泉”二字。
　　　　　 （二）龙池两侧有草书诗文一联。右为：百衲□来五音斯传；左为：清浊醇和合乎天地。
　　　　　 （二）龙池下方有篆书印一方。
琴腹款识：琴腹内有朱书于龙池两侧，右为：康熙辛未年秋日吉旦；左为：古□□□□重修。
制作特点：仲尼式，桐木制。百衲，琴面通体由棱形木块拼接。琴体依稀可辨三角波浪纹路。然，是否真为百衲，存疑。

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《混沌材．伶官式》
　“混沌材”琴为传世北宋名琴，现为中国国家博物馆所藏。此琴为名家刘安世所斫，迭经毛仲翁、周鲁封重修。清末之际，此琴为诗梦斋女弟子白达斋所藏，后辗转归夏莲居。《五知斋琴谱》误将刘安世定为晋人，故夏氏题晋制。1958年夏莲居将琴捐赠中国国家博物馆。
“混沌材”琴通长123.5厘米。伶官式，琴面两侧浑圆，当中较平，呈扁弧形。有效弦长115.3、肩宽19.2、尾宽14.0、最厚4.5、底厚1.0厘米。琴身髹黑漆，露朱漆地，螺钿徽。通体发冰裂断纹。琴腹龙池凤沼皆作长方形，沿口皆有镶边。池19.5×2.8、沼10.9×2.7厘米。琴面为桐木斫，龙池纳音中间下凹，凤沼纳音中间凸起，两边下凹，岳山横陈琴首之上。最高1.5、长18.0厘米。承露圆角，宽2.7厘米，长如岳山，弦孔距2.0厘米。焦尾冠角较圆，足为圆形木制，轸为一节竹根制成。
琴内有阴刻篆书“刘安世造”、“毛仲翁修”、“周鲁封重修”等字。琴背龙池上方阴刻行书“混沌材”3字，下有阴刻行书：“羲皇人已杳，留此混沌材。想是初开辟，声音妙化裁。完然一太璞，解愠阜民财。不凿庄生窍，古风尚在哉。”款署：“会稽黄镇仲安跋于晚江。”池旁右侧阴刻行书“晋制宋修”，池左侧阴刻“一翁”。下有“夏伯子”阴文方印一枚，即夏莲居。该琴发音清实。

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明／龙吟．落霞式（益）　　　杨新伦旧藏
《龙吟．落霞式》
年    　代：明 (1368-1644)
长  宽  厚：长 127 宽（额 17.6，肩 19.6，尾 12.3） 厚 5.4 公分
漆色断纹：面底皆朱漆，俱发蛇腹、流水及牛毛断纹，朱漆下为栗壳色底漆。
琴材配件：杉木面板，徽及轸、足，岳山、承露、冠角、龙龈等皆紫檀木所制，琴额镶龙纹白玉一块。
琴腹款识：龙池内左方刻楷书“潢南道人监制”六字。
琴背铭文：轸池下刻行书琴名“龙吟”二字。
备       注 ︰ 潢南道人为明代益藩别号。

fengyunneiwan

在上海哪有卖价廉物美的古琴CD呢，不吝赐教。{:soso_e132:}

livjonpink

fengyunneiwan 发表于 2012-2-18 20:04
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我发过两张在德国录音的古琴， 效果非常好

fengyunneiwan

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livjonpink 发表于 2012-2-18 20:23
我发过两张在德国录音的古琴， 效果非常好

没看懂，【你发过】是啥意思，我只想买D版的几张听听，国乐好像也没啥好的录音啊，

livjonpink

fengyunneiwan 发表于 2012-2-18 20:33
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发过贴，下载后刻cd，比你随便买的效果好，至少德国录音的不多。

fengyunneiwan

livjonpink 发表于 2012-2-18 20:41
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刚刚翻了楼主的帖子没有你说的帖子啊，再说另外一点，不论你发帖的出发点在那，专业的精神和良好的品味值得赞一个，用上海话说，模子，有腔调。

fengyunneiwan

一直想听【凤求凰】，{:soso_e100:}

livjonpink

fengyunneiwan 发表于 2012-2-18 20:55
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第二页，最后一个

fengyunneiwan

livjonpink 发表于 2012-2-18 21:05
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我试试，叩谢了，[s:41]

qanqiuxue

好贴.

小楼一夜听春雨

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瑟是古代一种弹奏板箱体弦鸣乐器。瑟的得名不详，古书《释名．释乐器》中有“瑟，施弦张之瑟瑟然也”，认为瑟得名于其声音，这种解释多少有些牵强。

    瑟在以往考古发现的弦乐器中所占比重最大，它的出土地点集中在湖北、湖南和河南三省，并且绝大部分是出自东周楚墓，江苏、安徽、山东和辽宁等省只有一些零星发现，年代也大多较晚。

    瑟类似于今天的古筝，瑟体都是木制，一端有用来固定弦的“枘”，根据“枘”的多少，瑟又可以分为不同的类型，如2枘瑟、3枘瑟、5枘瑟等。

    在洛庄汉墓的乐器坑里，共发现了7架瑟，但木结构都早已腐烂，只剩下遗迹。但是，这些瑟的瑟枘都保存完好,瑟枘为青铜镏金铸造，时至今日仍金光灿灿。在本次洛庄汉墓出土乐器鉴定过程中，有可能以现代的古筝来代替瑟出现。至于那些腐烂的瑟，将来可以根据遗迹进行复制。

    琴，弹弦乐器。古代称琴、瑶琴。现代称古琴、七弦琴。《诗经》、《左传》、《国语》、《吕氏春秋》等文献都有记载。东周各国乐官多精通琴艺，如楚国钟义、晋国师旷等。孔子琴艺娴熟，他教授的“六艺”中，即有弹琴诵诗的内容。汉魏以来的司马相如、蔡邕、嵇康都以弹琴著称。唐代李峤、李欣、李白、韩愈、白居易、张祜等诗人，为弹琴写下了不朽的诗句。宋徽宗赵佶热爱琴艺，曾广搜天下名琴藏于特设的“万琴堂”。南宋末年以来，随着古琴演奏艺术的发展，由于演奏风格、师承渊源、所据传谱的不同，形成众多的派，各有卓越的琴家和琴曲。著名琴派有浙派、虞山派、广陵派。近代有浦城派、泛川派、九嶷派、诸城派、岭南派等。近年出版的《琴曲集成》收录琴谱一百五十余种，琴曲三千首以上，可见古琴音乐遗产之丰富。

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一、所谓操琴前的准备

    琴乐与一般音乐的不同之处，在于一般的音乐多用以娱人，而琴乐却是一般用以自娱。

    所谓“兴于诗。立于礼。成于乐。”琴家操琴，最重要的是用以完善个人的修养。操琴以修养身心，是一个具高雅格调的人的精神生活的重要的组成部分。

    操琴，重视的是琴与自心的交流。听琴，重视的是心与心的沟通。所以，对于一个琴人，操琴自然应到极度的重视。所以，操琴之前，琴家往往在物质与心理上，都要作一定的准备，以利于心灵与琴道的融合。

    我们现在来简单地谈一谈操琴前的准备。

    二、物质准备

    （一）琴

    操琴的第一项物质准备当然是琴，无琴何言操琴。

    关于选择琴，应注意外形、用料、音质等几个方面。

    琴的艺术，绝不仅仅是听觉的艺术。一张好琴，尚未操弹就已浑身身是韵。观赏琴本身已是很好的享受。所以，琴的外形和用料都不可不重视。

    关于琴形和用料，以前己有简要的介绍了。琴之形制，实是多姿多彩。不同的外形和不同用料的琴，也各有不同的特色。对其的选择，当然首先要依个人的审美观点，同时也要注重实用性。另外，对琴形的选择，也和个人修养、性格、爱好有关。

    而一张好琴，最重要的，当然还是其音质。琴有九德，若琴能九德兼备，甚至九德兼优，那自然是不可多得的宝物。而实际上，九德兼备之好琴是十分难得的。一般选择琴时，只要依“奇”、“古”、“透”、“静”、“润”、“圆”、“清”、“匀”、“芳”的原则尽量选择就是了。

    （二）琴桌（琴床）

    古时琴家操琴，往往是置琴于膝上。这样则难免有琴的放置不稳固的问题。为了解决这个问题，宋朝以后，琴桌便已普遍使用了。

    专用琴桌与普通桌子的规格不同，比普通桌子短小，也相对较低，更便于琴家的弹奏。一般的琴桌长约在100—110公分左右，宽约40公分左右，高约70—72公分左右。另外，也有长过琴体，琴头处开槽（放置琴轸用）的大号琴桌。

    操琴，一般应使用专用琴桌。当然，有些琴家喜欢置琴于膝上弹奏，那就另当别论了。

    如果没有专用琴桌，也可以用较低的普通桌子。若无较低的普通桌子，常用的写字台等也可以使用，但要将座位垫高，以免弹奏不便。

    一般桌子太高，会对左手按弦和右手弹奏都造成不便，又会造成琴者端肩使浑身紧张等，这些都会防碍琴心的交流，防碍情感的抒发。

    （三）琴垫（琴荐）   

    琴置于琴桌之上，是两个雁足与琴的头颈部与桌面和桌沿发生接触。因为一般琴颈处皆为对应的弧形，而两侧弧形一般很难绝对相等，这样就会使置琴弹奏时难免有轻微晃动的现象。另外，在弹奏时，琴也会有滑动不稳的现象，影响弹奏。所以，琴者一般也要准备琴垫。

    琴垫一般为两个小型长方软垫，一个垫在琴头与桌面（边沿处）的接触处，另一个垫在两个雁足的下面。

    琴垫有很多种，有丝棉的，有沙袋的等等。琴者可以根据个人的喜好进行选择。

    （四）其他

    琴是通心之物，所以历代琴家都对琴珍惜如命。对琴的珍惜，也影响到琴家操琴时心意的发挥。

    所以，琴家们都会花一定的精力在琴的美观和保护上。所以就有了琴穗、琴套（琴衣）、琴箱（琴匣）等物品。这些物品除具有对琴的保护作用以外，本身也是非常精致的饰品。

    三、心理准备

    （一）五不弹

    所谓操琴前的准备，就是要利于琴与心融合。所以，在心理上的准备更加重要。自古以来，琴家们往往遵循着五不弹的原则。所谓五不弹：

    第一，疾风甚雨不弹。疾风声枯，甚雨音拙，所以不弹。更因为疾风甚雨之中，人往往不能心平气和，有伤于琴心的抒发。所以在这种情况下，琴家往往不弹琴。

    第二，于尘市不弹。这是因为尘市喧闹，噪杂不静，俗气又重，这与琴文化的情趣相违。所以在这种情况下，琴家往往不弹琴。

    第三，对俗子不弹。市井粗俗之人，不解雅趣，不识风情，难体琴道之妙，自然不为知音。所以琴家往往对俗子不弹琴。

    第四，不坐不弹。这是因操琴是心意的抒发，自然要求平稳，要求气定神闲，不可有浮燥之气。所以琴家往往不坐不弹琴。

    第五，不衣冠不弹。操琴是心灵艺术。既为心灵之体现，自然要郑重自然、清净洒脱。为了利于达到这样的心理状态，琴家操琴时，往往要洁净身心，穿着宽松舒适的衣服。

    （二）清净洒脱

    古人说：“先除其浮暴粗厉之气，得其和平淡静之性，渐化其恶陋，开其愚蒙，发其智睿，始能领会其声所发为喜乐悲愤等情，而得其趣味耳。”

    琴是养性怡情的文化。清净洒脱，是操琴起码的心理要求。浮暴粗厉之气不除，则不得平和淡静之性。能得清淡平和之性，方能悟得琴中之趣。

    琴家操琴之时，往往要洁身、焚香、宽衣，这正是为了使自己身心宽松，自然洒脱，以求清和自在的心境。有此心境，方能与琴道相和。

    （三）其他

    以心解琴趣，以生命而修心。“琴心”二字，是非常重要的。

    要懂得琴，要弹好琴，需要一些很重要的素质，即：对生活的深刻感受；对人生的丰富体验；自在洒脱的个人风度；对中国文化的理解等等。

    文、史、哲的学问，是习琴者的基本功夫。所以，想在琴学上有深厚的造诣，则一定要学好这些基本功。

    所以，越是对人生体验丰富的人，越是自在洒脱之人，越是具有较高的文化水平和思想境界的人，习琴时进步往往也就越快，对琴道的理解往往也应越深。

    同样，学习琴道，对一个人丰富人生的体验，培养洒脱的气质，提高与完善文化修养和思想境界，都有极强的促进作用。