看片杂记

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爱神
片长 : 108 分钟


《爱神》由三段独立的影片组成，由影坛大师《2046》王家卫、《盗海豪情 12 瞒徒》史提芬．苏德堡 及《Blow-up》米高安哲罗．安东尼奥尼分别执导，每段影片的故事皆截然不同，但主题同样为情爱和欲望。在一齣电影里就可窥视三位蜚声国际的导演的风格和手法，确是前所未见，其中由王家卫执导的《手》，更被誉为他近年来制作最完整的故事，再加上影后巩俐挑情演绎，以及张震「处男情意结」的情感揣摩，大获观众激赏，因此王家卫的《手》亦成为影片《爱神》中最获好评的单元。

三个单元影片共同探讨的主题，是「性」与「爱」的关联。《Eros》是希腊文，在古希腊时代，它指涉满足了性需求以及心灵需求的灵肉合一的爱情，那时候的人认为它是宇宙的原动力之一，也是至善至美的一种生命体验。以我们现在的话来说，Eros就是激情、火花、玫瑰、悸动之总合，就是发动恋人絮语机制的那枚开关。


《手》(The Hand)—王家卫
王家卫的《手》由巩俐和张震主演，肌理丰富、情感澎湃，对情和欲有极形象化的阐释。苏德堡的《梦》以对比间接的手法探讨潜意式欲望，风格独特。在《爱神之手》单元故事之中，张震饰演一名裁缝学徒，为饰演交际花的巩俐度身做衫，从而发生一段情欲交缠的故事！

《欲》(The Dangerous Thread Of Things)—米高安哲罗．安东尼奥尼 (Michelangelo Antonioni)
安东尼奥尼的《欲》则对存在于男女之间的深渊，作了一番哲学思考。安东尼奥尼的《欲》再次找来编剧老拍挡托尼诺．格拉合作，格拉根据安东尼奥尼的着作《台伯河畔的保龄球道：导演的故事》(That Bowling Alley on the Tiber: Tales of a Director)中的三段短篇故事，写成剧本。

《梦》(Equilibrium)—史提芬．苏德堡 (Steven Soderbergh)
苏德堡的《梦》选择了较轻盈间接的手法。王家卫的《手》灵感来自上海新感觉主义作家 (海派小说) 施螫存先生的【善女人行品】内的短篇小说「薄雾的舞女」。

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5K本套作品取材很好，都选用了各区发行的“基耶斯洛夫斯基"作品的最好版本，包括法2 MK2版本，一区米拉麦克斯版本等等，其中著名的《十诫》为电视电影，取材法国2区套装版本，十集一共制作了5碟，每碟两集，没有任何压缩。《维罗尼卡的双重生活》取材法国2区MK2公司今年最新发行双碟豪华版本，5K制作了珍贵的花絮碟。本套作品的花絮碟收录内容丰富，很多珍贵资料都是首次和大家见面，内容具有收藏价值。本套装制作是16D5套装，完整的收录了这位大师的全部作品。
下边给大家详细解释一下本套作品收录的内容和详细配置：
《红色*情深》 Three Colours: Red（1994）  一区米拉麦克斯特别版＋三区＋六区国语＋OST
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《白色*情迷》 Three Colours: White（1994）  一区米拉麦克斯特别版＋三区＋六区国语＋OST
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《蓝色*情挑》 Three Colours: Blue（1993）  一区米拉麦克斯特别版＋三区＋六区国语＋OST
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由波兰电影大师“克日什托夫.基耶斯洛夫斯基 (Krzysztof Kieslowski) "执导，著名女影星“艾琳.雅各布 (Irène Jacob)"（艾琳.雅各布曾经出演过基耶斯洛夫斯基的另外一部非常经典的作品“三色"之《红色深情》）主演的电影《两生花》，在2006年年初终于迎来了终极洗牌版本。今年是基耶斯洛夫斯基逝世十周年，法国2区MK2公司终于将这位大师非常重要的作品《两生花》进行了彻底的修复和洗牌工作。
以前，英国2区，意大利2区等欧洲国家曾经发行过DVD版本，但是画质糟糕到家，画面比例也是不可变格式。本次法国2区重新发行的《两生花》双碟收藏版本，制作十分豪华，不仅对正片进行了全新的数码修复，在花絮碟的制作中，收录了非常珍贵的“艾琳.雅各布 (Irène Jacob)"访谈记录片，和三部部基耶斯洛夫斯基在波兰时期的“短剧"。这三部短剧以前从未发表过，可见MK2公司对本片制作的认真态度，和素材整理之全面。

MK2公司在今年真是做了一件大好事啊，本人曾经对MK2正版做过详细的测评，链接如下，有兴趣的朋友可以看看这套MK2精品的全新制作，推荐收藏：
http://www.mov99.com/dvdbbs/dispbbs.asp?boardID=4&ID=144923&page=1
《维罗尼卡的双重生活》又名：两生花  The Double Life of Veronique（1991）  法2区MK2双碟收藏版本＋优质过硬自制字幕＋OST
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《维罗尼卡的双重生活花絮碟》
本碟收录的内容非常珍贵，分以下几个部分：
－“与基斯洛夫斯基通话"：《两生花》拍摄特辑（50分40秒）
－著名女影星“艾琳.雅各布 (Irène Jacob)访谈，她在本段视频中提到了很多关于这部影片拍摄方面的内容（16分42秒）
－“基斯洛夫斯基－－来自波兰的纪录片工作者"，本段视频以记录片形式介绍了基斯洛夫斯基电影拍摄生涯，其中收录了很多珍贵的内容和镜头（30分35秒）
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－四部短剧，内容如下图：（“基斯洛夫斯基"四部短剧，这部分花絮内容最为珍贵，收录了基斯洛夫斯基波兰时期比较珍贵的三部记录片作品和一部由导演“卡拉巴斯"拍摄的记录短片。这些内容以前全未公开，尤其是基斯洛夫斯基波兰时期的记录片作品，都是电影历史中所遗留下的珍贵资料）

花絮内容截图：



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《十诫》 The Decalogue （5碟）（1998）  法2特别版套装＋港三“创造社"VCD版本修订中文字幕
（碟数较多，取材一张）
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《爱情短片》 A Short Film About Love (1988)  法2区MK2特别版本＋优质过硬自制字幕  
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《杀人短片》 A Short Film About Killing (1988)    一区特别版＋三区
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《机遇之歌》又名：盲打误撞 Blind Chance (1987)  法2区MK2特别版本＋优质过硬自制字幕
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《无休无止》 No End (1985)   一区特别版＋优质过硬自制字幕  
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《影迷》 Amator (1979)  法2区MK2特别版本＋优质过硬自制字幕  
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《生命的烙印》 The Scar (1976)  法2区MK2特别版本＋优质过硬自制字幕
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《蓝白红三色》

⊙《蓝》的故事：

朱莉的丈夫是位有名的作曲家，她深爱着他并一直心甘情愿地默默协助丈夫完成他的工作。一次，朱莉一家三口驱车外出，但祸从天降，意外的事故意瞬间夺去了她丈夫与爱子的生命。残酷的现实使幸免于难的朱莉痛不欲生，她在生与死的世界上徘徊不定，不知道命运为何对她做出如此的安排。在家庭被毁灭的同时，她又无可奈何地面临一次新的选择，但是命运之神又会给她怎样的选择呢？听着丈夫作的曲子，往昔的他时时浮现在眼前，痛苦总是缠绕在她心头，使她无法超脱。但是，她又必须摆脱痛苦，于是，她扔掉丈夫的全部乐稿，以期抹去种种回忆，其中也包括着一份她一直心存着的疑问。偶然的机会中，一份乐谱落入丈夫生前好友奥利弗的手中。他出于好意将此乐谱在媒体中广为传播，并无意中将这乐谱创作的原由告诉了朱莉。朱莉得知了这份乐谱确与一名女子相关，自己多年的怀疑终于得到了证实。知晓逝去的丈夫生前对她有不忠行为，朱莉痛创的心头更是雪上加霜。那么，今后的信念又在哪里呢？奥利弗并未料到自己的好心会给朱莉带来这样的恶果，心中百分歉疚，他也因此而更想帮助朱莉重新面对人生。但是对于朱莉来讲，奥利弗更是一个全新的世界。于是，两个人的关系在猜测中小心翼翼地探索着展开了……

⊙《蓝》的看点：

波兰裔电影大师克日什托夫·基希洛夫斯基绝世之作，获得第50届威尼斯电影节最佳影片金狮奖、最佳女主角奖、摄影特别奖等诸多殊荣。《蓝》是三部曲的第一部，是女人朱丽因车祸痛失深爱的丈夫和女儿，接着发现丈夫生前外遇，一连串的不幸让这个内质坚强的女人因为善良最终心灵自由，重新勇敢地生活下去的故事。这是一部阐述生命本质的片子，生命的本质就是悲剧。生命就是那一游泳池子透蓝的水，随时可能将你窒息，也随时准备帮助你摆脱种种困境。片中反复出现朱丽因为恐惧而把自己扔到水里，什么也不想，只是奋力地游。有几次，是偌大的游泳馆只有她一个人，有时朱丽也看到还有许多孩子也在游。孩子们吵闹、天真，他们是生命脆弱的象征，蓝色的水域不正像生命起源的海洋？人类就是这样，人类共有的父亲上帝将人扔到海洋里去让他们生活，却不保证他们的幸福，谁又能保证？被保证的命运那还有幸福的滋味吗？上帝就是要你知道，生命就是痛苦，你因痛苦而自由。



⊙《白》的故事：

卡罗尔是一位生活在巴黎的波兰籍理发师，工作上的压力和生活在异国他乡的陌生感使他变得萎靡不振，无意间时常得罪他那已婚不久的年轻任性的法国妻子多明妮戈。她对丈夫的冷漠感到愤怒，于是以婚姻有名无实为理由到法院请求离婚。离婚目的没有达成的多明妮戈烧毁了卡罗尔的发廊使他沦落街头。此时，只有一只皮包和一张美发师证书的卡罗尔唯一的目标便是回到波兰重整旗鼓，让多明妮戈重新回到自己的身边。在热心的波兰人米科拉伊的帮助下，卡罗尔回到了华沙。他来到其兄尤雷科开办的单位工作，同时又兼了一份保卫员的差事。为了多嫌钱，偶然的机会，卡罗尔义无反顾地将所有的财产都投入了房地产买卖中，他还拉了有些不情愿的米科拉伊入了伙。此后，卡罗尔因炒地皮而在一夜之间成了富翁。他的生意越做越大，不久又当上了一家国际贸易公司的总裁。发迹后的卡罗尔千方百计同多明妮戈取得联系，虽然她拒绝同他会面，但卡罗尔并不放弃，发誓要征服多明妮戈。于是，卡罗尔精心策划了一个骗局，在米科拉伊的帮助下，他对外谎称自己已死，买了具死尸冒充自己埋在墓中，遗产留给了多明妮戈。多明妮戈从巴黎赶来华沙参加葬礼，并继承了卡罗尔的遗产。但出人意料的是，已死的卡罗尔活生生地出现在了她的房内。多明妮戈欣喜若狂，终于投入了卡罗尔的怀抱。在一夜狂欢过后，第二次清晨，多明妮戈一觉醒来，发现卡罗尔失踪了，随即警察赶来，把多明妮戈作为谋害前夫的嫌疑犯逮捕了起来……牢中的多明妮戈隔着监狱的窗子，向注视着她的那位曾被她抛弃过的前夫平静地挥了挥手。而此刻，遭到了报复的她又到底想要对他诉说些什么呢？

⊙《白》的看点：

波兰裔电影大师克日什托夫·基希洛夫斯基绝世之作，与宿命感伤，温情弥漫的《蓝色》相比，作为《蓝白红》三部曲中的第二篇，《白色》显得幽默诙谐得多了，但是主题内涵的相似性，同样使该片承载着一种“黑色幽默”的意味。《白》是可以当作寓言来读的，前面的《蓝》已经交代了个体生命的意义，第二部跟着就讲不止一个人的生命，它是将所有生命取了一个标本细细地看，细细地讨论，一个人的生活是自由的，两个人的生活是必然有争斗的，范围性质不同而已。作者以爱情作为谜面去解读生活，卡罗尔历经所有的悲惨骗回了多米尼卡，他却打算只身前往香港，将她留在牢狱中，临行前他去看她，本不想让她发现，但她看到他了，她远远地打手语，是“我爱你”的意思，他泪流满面。影片戛然而止，这样的寓言本不需要一个画蛇添足的结局，这个结果并不该去被讨论是好，还是不好，它只是个结果，你对照过程和结果只能笑一笑，因为它能使你发笑，尽管事实可能不是很好笑。




⊙《红》的故事：

模特瓦伦婷与男友分手后，意外地认识了一位退休法官。他在年轻时，被女友抛弃并且受尽屈辱。再加上他的职业的关系，他对人性抱着批判、敌视的态度。退休后，他整天窃听邻居的电话，以此消磨自己的生命。瓦伦婷认为他这样做极不道德。退休法官打开窃听器，告诉瓦伦婷在平静的生活下面，隐藏着人性的阴暗面。瓦伦婷认为人总有虚弱的时候，但是能够改正。因为这时她自己也非常地无助，她的弟弟得知自己和她一样是个私生子以后，无法接受这个事实，因为吸毒而见诸报端。而这时她又被男友误解而两相分离了。在叙述老法官的窃听行为时，开始讲述一个见习法官的故事。他的经历几乎和老法官如出一辙。失恋之后，他决定到英国度假，在海上时受到风暴的袭击，患难后与同船的瓦伦婷终于都找到了彼此爱的归宿。而老法官在瓦伦婷的感染下，也重新焕发了生命力。

⊙《红》的看点：

波兰裔电影大师克日什托夫·基希洛夫斯基绝世之作，作为《蓝白红》三部曲的压轴戏，作为收山之作的《红》具有最广泛的接受率。因为它弥漫了温情，它穿插地讲了至少四个故事，却不拥挤，还可以相互对照着看。这可能是导演本身的意图，让你明白所有人的生活，当你想象你是上帝去俯瞰，只是各种形态相互连接的没多大区别的故事。《红》站立在前两部之上，要讲的就是所有人的生活，最后一个镜头你看到失事客轮上走下来的幸存者，正是整个三部曲的主人公，他们都很狼狈，他们站得那么近，脸色陌生又相似，导演要讲的故事终于完了，他眼里，一切世间的人都在遭劫或者要遭劫、已遭劫。

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《十诫/Dekalog》是波兰导演克日什托夫·基希洛夫斯基在1989至1990年编导的经典系列片，由十个短片构成。演员昂里克·巴兰诺斯基、胡契克·卡勒塔等。

本片曾获得：
1989年西班牙圣塞巴斯蒂安科国际电影节荣誉奖
1989年巴西圣保罗国际影展评论奖
1989年威尼斯影展FIPRESCI奖
1990年意大利新闻记者影评联合会欧洲银丝带奖
1991年丹麦Bodil奖最佳欧洲电影
1991年法国影评联合会奖最佳外语片
1997年芝加哥影评协会奖最佳外语片
2000年美国国家电影评论协会突出成就外语片奖

“十诫”出自圣经，是上帝耶和华所颁，亲手刻在两块石板上的十条律法，内容是：不许崇拜别的神；不许制造和祭祀偶像；不许妄称耶和华尊名；当守安息日为圣日；当孝敬父母；不许杀人；不许奸淫；不许偷盗；不许作假见证陷害人；不许贪恋他人的房屋和妻子。基希洛夫斯基将它演绎成十个以波兰为背景的现代故事，向观众讲述现实生活中所遭遇的道德难题，涉及宗教、情感、科学、理性等人类精神世界的各个层面，每一集都是波兰社会的一个缩影。



剧情简介：
第一诫 生命无常
小巴伯的父亲百般信赖电子技术，相信一切都能够用电脑方程式运算出来。小巴伯在滑冰之前按照父亲的教导询问电脑，冰面厚度是否可以撑住自己，电脑回答“可以”，可正当他欢快玩耍的时候，冰破了，巴伯葬身湖底。


第二诫 进退维谷
一位年轻的女艺术家怀上了情人的孩子，重病的丈夫在医院里接受治疗，她问医生她丈夫的病还有没有得救，如果丈夫将病死，她就生下这孩子，如果丈夫会病愈，她就不得不放弃这孩子。医生沉思再三，选择撒谎说她丈夫将不治而亡。最后孩子生下来了，丈夫也出院了。


第三诫 黑夜漫游
已婚的雅努什有一个情人艾娃，交往了一段时间之后，雅努什幡然悔悟，离开了艾娃。在平安夜，艾娃来到他的家，要求他陪着自己去寻找失踪的男友，雅努什答应了她的要求，他并不知道，这也正是艾娃对生命的赌注……


第四诫 父女迷情
一个女孩在她父亲的房间发现一封信，上面写着“死后开启”，信是已死去的母亲写的。信中说“父亲”并非她的生父，于是两人之间产生了新的复杂关系。


第五诫 杀人影片
和雅克一起饮酒的朋友撞死了雅克的妹妹，悲愤之下他杀害了一名无辜的司机，被处以绞刑，律师的奔走并没能为他争取到更轻松的死法。


第六诫 爱情影片
年轻的托梅克在邮局工作，他暗恋对面公寓的年轻女人玛达，他用望远镜监视她。在玛达了解到一切后，两人陷入了危险的交往。


第七诫 真假母亲
梅依卡在学生时代跟老师波伊特尔有了个私生女，但最后她被老师抛弃了，为了继续学业，梅依卡将女儿玛嘉寄养在母亲处。几年后，当梅依卡想要回玛嘉时，发现事情变得越来越复杂……


第八诫 心灵之罪
艾兹贝塔在研究犹太人战争幸存者问题，造访华沙大学时，一个种族学教授被迫承认，在被占领期间，她拒绝帮助一名犹太女孩免遭纳粹迫害，她终于有机会解释此举完全是因为当时的懦弱，长期以来的负罪感得以消除。艾兹贝塔也重拾对人性的信心。


第九诫 婚姻之锁
曾经轻浮的丈夫因自己陷于性无能而劝妻子找一个情人，但因为嫉妒，他时刻监视着妻子，终于发现了她和一个年轻学生有私情……


第十诫 遗产风波
一对生活困窘的兄弟意外地在父亲去世后继承了一笔价值连城的邮票。不久，他们发现家中的邮票不翼而飞，兄弟俩开始互相猜忌，各自向警探流露出对对方的怀疑。可当他们最终发现真正的盗贼时，不禁羞愧难当……






情诫/关于爱情的短片 Krotki film o milosci(1988) 波兰

基耶斯洛夫斯基从他的《十诫》中第六个故事发展扩充而成的作品，影片并未探索偷窥的动机，但悲剧的结局可以理解成编导对于现代都市人际关系的一种暗示。导演明显对由年轻邮差所代表的纯真爱情感到绝望和悲观，以及对由女人所构成的现代世俗爱情观念的摒弃，语调充满无奈和失落感。

当代社会已经失去了传统的正常交流的能力和可能，当接触已经无望，窥视的欲望便占了上风。窥视是一种另人绝望的等待，苦楚和孤独充满可窥视者的内心，他的唯一希望寄托在幻想的情感默契之中。《情诫》在结尾时充满了想象的接触，拯救，忧伤而温馨地降临了。

剧情介绍：

寄住友人家的十九岁青年汤姆，藉由闹钟的提醒，每晚的八点半，都在窗前以望远镜窥视对街的公寓女子玛妲以及其访客的一举一动，以满足自己心底的渴望。他应征递送牛奶人员，只为每天清晨上班前有机会为她送瓶鲜奶；并利用在邮局工作之便，伪造挂号通知单，所有的目的都只有一个：希望增加接近玛妲的机会。她的一颦一笑都使汤姆魂系梦牵，可是他一直都不敢对玛妲吐露心意，直到有一天从望远镜中，瞧见玛妲失意痛哭的模样，遂才鼓起勇气提出邀约。








杀诫/杀人影片 Krotki film o zabijaniu (1988) 波兰

导演试图通过辩护学生之口，质问是否存在滥用法律名义来剥夺一个人的生命？法律又是否应当以报复的方式来宣判一个人的死刑？这是一部对于暴力（包括国家暴力）的反思作品，对暴力的描述细致，主旨发人深省。

剧情介绍：

基耶斯洛夫斯基从他的《十诫》中第五个故事发展扩充而成的电影作品，精确而冷静地讲述了两个杀人事件：第一是一位朋克青年无缘无故杀死出租车司机，第二是他被处死刑；而在同时，一个刚从学校毕业并通过考试的法律系学生，得到的第一份工作就是为该青年辩护，结果被告还是被判处死刑。







一个年轻男孩杀了一名计程车司机，面临接受审判的命运。而一个刚从学校毕业，通过考试的律师，第一个案子就是为这个犯下杀人罪行的青年辩护。男孩被判绞刑。当年轻敏感的律师，发现案前曾与男孩在同一家餐厅用餐，而自己当时正沉醉在通过考试的喜悦中，深感造化弄人。究竟我们是否有权力以法律之名剥夺一个人的生命？

幕后：

导演在谈到这部影片时说：我想我拍这部影片的原因，是因为这一切都以我的名义在进行，因为我是这个社会的一分子，是波兰这个国家的国民之一。如果在这个国家里，有人在另一个人的脖子上套上一个绳圈，然后把他脚下的凳子踢开，他是以我的名义在做这件事。而我并不希望它发生，我不愿意看他们做这件事。我想这部影片并不是真的在讨论死刑，而在指涉一般的杀戮。无论你为什么理由杀人、杀的对象是谁、谁去动手，都是错的。

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     弗朗索瓦. 特吕弗是法国"新浪潮"电影的创始人之一，１９３２年出生在法国巴黎。他从小就喜爱文学和电影，在整个少年时代里，他就已经阅读了大量的文学著作，是电影导演之中文学素养比较好的。他曾经相当崇拜巴尔扎克，在他的屋子里，悬挂的文化名人照片中，就有巴尔扎克的--这个自称用笔"完成了拿破仑用剑没有完成的事业"的法国作家，很长时间都在从精神上激励少年特吕弗，去投身文化事业。
　　１５岁的时候，特吕弗就在巴黎发起了大众电影俱乐部。这个俱乐部主要是聚合了很多喜欢电影的青年人，一起对电影进行研讨。这可以说是电影天才特吕弗，走向他后来辉煌的电影事业的一个良好开端。在这个俱乐部里，他和伙伴们营造了一个非常好的讨论电影的氛围，纠结了一批热爱电影的死党。
　　那段时间，对他影响最大、促使他走向电影事业的引路人，当属法国著名电影理论家安德烈．巴赞。他找到了他，希望从他那里得到教诲。巴赞对他的电影观和人生观都有很大的影响，在巴赞的具体指导下，特吕弗一步步走向了电影的迷人领域。
　　１９５３年，２１岁的特吕弗进入了法国农业部电影处工作，这个职位主要是拍摄一些关于法国农业的科教纪录片，显然使他无法满意，很快他就辞掉工作，在《电影手册》杂志和《艺术》担任了编辑，这期间，写了大量的电影评论，成为了当时法国著名的电影评论家。特吕弗是少数从电影评论家转向电影导演，并且取得了成功的人。要知道，一个美食家有时候并不见得是一个好厨师的。
　　这期间，他撰写了理论文章《论法国电影的倾向》，成为了法国电影"新浪潮"的一个理论宣言。他的观点很大程度上被让．吕克．戈达尔、阿仑．雷乃等所推崇。但是，这个时候，特吕弗显然不愿意只是做一个电影评论家了，１９５７年，他发表了电影评论《法国电影在虚假中死去》，之后就去了意大利，跟着意大利著名电影导演罗西里尼，开始学习电影导演技术，于１９５９年导演了自己的第一部故事影片《四百下》，一下子就获得了成功。这部影片讲述了少年安东尼的成长故事，他在学校和父母之间游走，进行很多生活尝试和各种冒险。１９７９年，他在影片《爱情长跑》之中，又插进来了影片《四百下》中的一些镜头，暗示同一个电影主人公历时性的成长过程。
　　从此，特吕弗几乎完全放弃了电影评论，专门进行电影导演的创作。此后一直到他１９８４年去世，他几乎每一年都要导演一部影片，一生一共导演了２３部影片。期间，他还做了一项文字工作：因为崇拜希区柯克，他后来到美国专访了希区柯克，出版了访谈集《论希区柯克的电影意艺术》一书。
　　１９６０年，他导演了影片《枪击钢琴师》，这部影片通过一个钢琴师的人生遭遇，讲述了他在爱情和一桩谋杀中左奔右突的故事。影片是典型的特吕弗式的电影，黑白片的色调描绘了幽雅感伤的巴黎生活和记忆。
　　１９６３年，他导演了影片《柔肤》，讲述了一个出版商的幸福婚姻和家庭，后来因为男人的外遇而遭到毁灭的故事。特吕弗显示了他对人类感情、尤其是爱情关系的准确以及十分微妙的把握，对人类常常越过藩篱去寻找新鲜感情的冲动，以及这种冲动所带来的后果和痛苦，都进行了十分精微的展示和探讨。
　　１９６７年，他导演了影片《黑衣新娘》，这部影片塑造了一个为了爱情而疯狂报复的女人：女主人公在结婚的时候，新郎却死在了她的怀里--他被枪杀了。于是她就在随后展开了对五个凶手的报复，影片相当惊险和激烈。但是因为这是向希区柯克致敬的影片，完全是在模仿希区柯克的影片风格了。加上作品本身也是改编自一个美国作家的原著，影片的对白都是英语，并不是特吕弗的一部成功之作，甚至可以说是一部非常平庸的作品。而且，扮演女主角的演员珍妮．莫里身材也不好而且显老，整个影片没有什么看点。
　　１９７５年，他执导的影片《阿黛尔。雨果的故事》，讲述了法国作家雨果的女儿阿黛尔。雨果被爱的疯狂所毁灭的故事，探讨了爱情与人生的复杂关系。
　　１９８０年，他又执导了影片《最后的一班地铁》，展现了巴黎在二次世界大战沦陷期间的一个爱情故事。影片的主演都是法国首屈一指的演员，女主角是被称为"欧洲第一夫人"的德芙诺，她的精湛演技可以说是出神入化，扮演了一个在两个男人之间游移的女艺术家，结尾是她牵着两个男人的手，向戏中的观众以及戏外的二战结束而谢幕，有着双重的意味。
　　１９８１年他导演了影片《隔墙花》，它讲述了一个有着一个幸福的家庭的男人，再次遇到过去的恋人，这个恋人刚好和丈夫住到了他的隔壁。之后，两个人发生了无可阻挡的旧情复发，这样一个激情故事很难有什么好结果--最后女人开枪杀了男友后自杀身亡。芬妮。阿尔丹扮演了这样一个表面热情温存，而实际上却为了爱的占有而疯狂的女主角。
　　在特吕弗的很多影片中，他都把人的感情推向一个极端的处境，来安排和讲述人物的命运，对婚恋中的人的精神状态，有着比心理医生还要深刻生动的把握。而特吕弗也特别的擅长发掘法国女演员的长处，像是法国最著名的女演员德芙诺、伊莎贝拉．阿佳妮、娜塔丽．贝依、让娜．莫罗、弗朗索瓦．多莱亚、芬妮．阿尔丹等等，都和他有着愉快的合作，他在银幕上呈现了她们--这些可以说是法国乃至欧洲最迷人，也漂亮的女人们的风采。
　　特吕弗可以说是真正的获奖大户和常胜将军，他的影片先后获得了法国嘎纳电影节大奖、美国奥斯卡最佳外语片大奖等５０多项奖项，他的影片在艺术上和商业上都获得了成功。１９８４年，他因病在妻子、电影演员芬妮．阿尔丹的陪伴和安慰下，死在了她的怀里。

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夏日恋曲 Jules And Jim 1962 法国


内容简介：
    法国新浪潮领军人物、大导演特吕佛代表作。1912年，异乡客朱尔(奥斯卡·华纳)在巴黎认识了法国青年吉姆(昂利·西尔)，两人迅速成为好友。他们秉烛夜谈，分享和翻译对方的诗作，还有对女性的品味。二人不约而同地被一具女性雕像的笑容深深吸引。这时候凯瑟琳(让娜·莫罗)出现，以同样笑容掀动了朱尔与吉姆的心扉。朱尔向她展开了追求，并对吉姆说：“这个不行，好吗？”在凯瑟琳的建议下，三人一起往乡间渡假。吉姆为了遵守对朱尔的诺言，虽然对凯瑟琳无限欣赏，也都埋在心里。未几，凯瑟琳接受了朱尔的求婚。

　　一战爆发。朱尔与吉姆要为各自的国家作战。大家都害怕在战场上相遇，杀死对方。好不容易战争结束，两人又再重逢。吉姆当了记者。朱尔请了他到德国乡间居住。他与凯瑟琳已结婚，并生了个可爱的女儿。但不久吉姆便发现他们夫妻的关系并不美满。朱尔告诉他凯瑟琳要离开他：以追求爱与自由为己任的她在婚前婚后都有其他的男朋友。但只要她不离开，朱尔说，他愿意牺牲一切。一晚，凯瑟琳拉了吉姆往林中谈了一整夜，吉姆终于明白了她的想法。
　　凯瑟琳向朱尔提议让吉姆留下来。朱尔同意了。白天，三人形影不离。晚上，凯瑟琳在吉姆的房间里睡。村里的人都对他们投以奇怪的目光，但对他们来说，那却是他们的天堂之日。凯瑟琳甚至想给吉姆怀一个孩子。但好景不常，当那名想像中的孩子怎样也没有出现时，凯瑟琳很快便变得不耐烦，并故态复萌。吉姆回到巴黎，重新投入一直都在等他的女友娇蓓的怀里。凯瑟琳表现得不安而烦燥，当吉姆最后返回乡间时，她竟拿了一根枪出来，要把吉姆留下，吉姆落荒而逃……

　　时间不经不觉地过去。朱尔与吉姆又在巴黎重逢，一见如故。凯瑟琳好像变得驯服了，但一次外游，学会了开车的她把吉姆叫到车上：“吉姆先生，我有话要跟你说！”她用与吉姆初见面时的语调说。吉姆坐上车，凯瑟琳向远处的朱尔说：“朱尔，看着我们！”然后把车直驶进湖里。





最后一班地铁 Dernier métro, Le (1980) 法国



1980年，曾经是法国电影“新浪潮”运动旗手的特吕弗拍出了自己在本土票房最成功的一部电影——《最后一班地铁》。因其在电影语汇上的完美展示，和演员无懈可击的表演，而一举夺得了当年法国电影恺撒奖的11项大奖。其中包括了最佳影片、最佳导演、最佳编剧、最佳男主角、最佳女主角等重要奖项。这是特吕弗的倒数第二部电影，真可谓是大师的一次完美的谢幕。

特吕弗把故事的背景设定在了沦陷的法国，在一个危机重重的剧院里展开。剧院的经理吕卡斯为了躲避纳粹的迫害，藏在剧院的地窖，等待时机成熟时逃往国外，然后在那里重新开始自己的艺术事业。可是德军占领了北部自由区的消息使他的计划变成了泡影。他的妻子玛丽恩掌管着剧院，在各色人等——丈夫、情人、投靠纳粹者和德国人之间周旋。抵抗组织成员贝尔纳通过应聘成为话剧《失踪》一剧的男主角。在和合作演戏的过程中他爱上了玛丽恩。在地下百无聊赖的吕卡斯敲开了暖气管道，听着舞台上的动静指挥着戏剧的排练。剧场始终不能保持宁静，种种社会上的矛盾开始牵扯到剧院里工作人员的生活和创作。在贝尔纳的帮助下吕卡斯逃过了纳粹的搜查。在重重的阻挠下，《失踪》终于演出了，并且取得了空前的成功。几年过去了，巴黎光复。吕卡斯重新回到了地上，继续指导话剧。玛丽恩也在吕卡斯和贝尔纳之间做出了艰难的选择。在影片的结尾，蒙玛特剧院上继续上演着叫好的话剧。台上，玛丽恩一手拉着自己的丈夫，一手拉着自己的合作者——情人，将这两个极具象征性的符号高高举起。

这部电影已经看不到特吕弗当年的风格了，大部分镜头全在摄影棚内完成，狭窄的空间，中近景的推拉，明亮的布光。影片就像一部室内剧。没有了早年《400下》的自由和灵性，但却多了几分老练和完整，有一种信手拈来的感觉。特吕弗用这部电影告诉世界，他不仅可以拍出飘逸的《400下》，也可以有《最后一班地铁》的经典叙事。

特吕弗在这部电影里对政治的态度相当模糊，他没有将什么反犹主义、地下军等政治意象拿来逐一点评。按照他自己的话来说，这部电影里的巴黎是“是个小孩子眼睛中的巴黎”。但是电影里却有处处体现出了政治——这里的政治指的是政治对电影中的人物的生活的影响，而不是具体的意识形态。特吕弗同时又在这部电影中设问和思考——艺术是不是逃避现实的理由？艺术家是否该面对世俗的纷争？像最后一班地铁，那是从沦陷区到自由区的唯一出路。所有的剧场工作人员都要乘坐着最后的一班地铁才能回家。而艺术，是不是情感的最后一班地铁呢？是不是情感的唯一的释放点呢？吕卡斯是一个很纯粹的艺术家，他对纳粹的仇恨仅仅是因为战争使他暂时无法从事艺术工作，而对纳粹的反犹主义却丝毫没有兴趣。他蜷缩于地下，于是艺术成了他唯一的精神寄托，但是他不知道没有现实意义的艺术、不反映饥饿、死亡、痛苦的艺术不会成为灵魂的净化剂，他只是个悲伤哀怨的个体旁观者。玛丽恩比她的丈夫要更为现实，她为了活下去，只好将自己的感情倾注于舞台，在那里她又一次找到了自己的爱情和最后的归宿。贝尔纳则是现实（政治）和艺术的综合体，一方面他是地下抵抗组织的成员，另一方面他又是一个演技高超的话剧演员。在现实与理想之间，他选择了现实，用我们的话来讲这叫“以积极的态度入世”。玛丽恩在这种冲突下选择了走在老路上，以不变应万变。其实电影中的所有人都在找自己的出路，包括那个做戏服的犹太小女孩也是这样。艺术只是生活的麻醉剂，而生活仍在痛苦中继续。最后玛丽恩同时举起了丈夫——艺术和情人——现实的手，表现了特吕弗崇高的艺术理念和人文思想。

戏剧仍在上演，但是电影却拉下了帷幕。特吕弗这部晚年的代表作，用最辉煌的手势对戈达尔对他不讲政治的指责做出了强势的回答。这辉煌的答辩无愧于大师晚年最完美的一次谢幕。

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1981年，特吕弗完成了他人生中倒数第二部电影《隔墙花》，故事内容如同是早期《柔肤》的姊妹篇——电影中女主人的爱，疯狂的让人恐惧，最后也是以杀死她爱的男人（杰拉尔·迪帕里约饰）为结束。依旧是错综复杂的爱欲纠缠，依旧是环环相扣的剧情，依旧是以决绝的死亡作为故事的最终结局。影片被称为“一个我们时代的激情故事”――在道德之下情感、欲望积压变形终至疯狂，这一次特吕弗依然从情节本身入手，他关注的似乎并不是人物情感变化的繁复曲折，而仅仅是故事本身的延宕曲折。特吕弗喜欢说“每段爱情都有开始，发展和结束的时候”影片中也的确步步推进，充满了让人意想不到的峰回路转——前半部分的安静温婉，中间的反复，高潮的绝望，到结局又残酷的回归宁静。他迷恋那种疯狂到极致的爱情，而且爱情总与欲望纠缠不清，结局便只有用死亡才能找到出口，这种感情的表达不是法国影片惯有的含蓄内敛，却又比好莱坞结局更为激烈决绝。从《四百下》到《隔墙花》特吕弗一步步找到了他钟爱的表达——爱、欲望、折磨、纠缠、凶杀……只是在这迥异的题材之后，我们能够看到他以一贯之的强烈的孤独感——爱情并不能带来温暖，欲望只会让人走向崩溃。人与人之间的冷漠与疏离瘟疫一般静静蔓延，即便最亲近的人也有着让人害怕的冷漠——伯纳的妻子看着痛苦不堪的伯纳漫不经心地说，我可以理解你的痛苦；马蒂的那个爱她至深的丈夫缓缓地讲，或者我们应该重新安排一下生活。除此之外，还可以看到特吕弗的创作方面回光返照一般的灵光乍现——70年代末80年代初，已经进入创作最后阶段的特吕弗显得踌躇满志，前一部《最后一班地铁》大获全胜，《隔墙花》尽管难以逾越，但成熟的叙事风格，流畅的电影语言，都让观众对特吕弗充满期待。电影在结构上也与以往略微不同，尽管这种尝试显得并不成熟成功，但却可以窥见特吕弗求变之意——整部电影是一个单一的倒叙结构，整个故事由第三者讲述。第三者的视点引导观众共同参与这个悲剧故事中的爱恨情仇。
关于演员《隔墙花》依然关乎爱情，关乎欲望，值得一提的是，影片由特吕弗的妻子芬妮·阿尔丹扮演，阿尔丹出生在摩纳哥一个很有社会地位的家庭里，也是法国首屈一指的明星。有人说《隔墙花》的电影像是特吕弗写给爱人芬妮·阿尔丹的爱情小说。而他们结婚仅仅三年之后，特吕弗就死在了芬妮·阿尔丹的怀里。80年代初，芬妮·阿尔丹与弗朗索瓦·特吕弗相遇，无疑对她来说，这是命运的转折《隔墙花》让观众看到了她的魅力。而特吕弗也对阿尔丹评价甚高“在她身上，我立刻找到了那些自己常常企盼的主角素质：充满活力、勇敢热忱，幽默而又很振奋。在天平的另一端，则摆放着神秘感、野性的猜疑以及某些纤细的东西。”接下去，特吕弗又让芬妮出演了他的另一部作品《盼望星期天》，两个人相互赏识，而阿尔丹也成为特吕弗生命中最后的爱。《激烈的周日》完成那年，兩人的女儿约瑟芬出生。从这时开始，她把自己的触角从戏剧舞台伸向电影银幕，在《爱情》、《生死恋》、《三姐妹》、《夏培上校》等一系列影片中，阿尔丹所饰演的角色令人难忘，也开始有越来越多的法国和欧洲电影大师欣赏她的表演，纷纷邀她合作。她合作过的知名导演包括阿伦·雷奈(Alain Resnais)、克洛德·勒鲁什(Claude Lelouche)、科斯塔·嘉瓦斯(Costa Gravas)、安东尼奥尼(Antonioni)、维姆·文德斯(Wim Wenders)和艾托里·斯科拉(Ettore Scola)等。1996年芬妮·阿尔丹以《变性上班族》（Pedale Douce）赢得法国凯撒奖影后。并参与弗朗索瓦·欧容《八美图》(8 Women)的演出﹐此片获得柏林最佳影片银熊奖。杰拉尔·德帕尔迪约(Gérard Depardieu)是法国影坛的常青树，因为电影《大鼻子情圣》成了众多影迷心目中的大鼻子情圣，他的演技一流，无论是他演的正剧还是喜剧，都能吸引来各个阶层的观众为他拍手叫好。而做演员之前的德帕尔迪约只是一个无所事事的不良少年，每天在大街上闲逛。机遇垂青，使得他有机会参加了一个名为“火车站咖啡馆“的剧团的巡回演出，同帕特瑞克·德瓦尔和一个艺名为“喵喵”的演员合作，从而走上了演艺的道路。1996年，德帕尔迪约终于作为一名硕果累累的演艺界巨星获得了由法国政府颁发、代表法国最高荣誉的“骑士勋位勋章”。杰拉尔·德帕尔迪约的妻子是伊丽莎白·德帕尔迪约，两人曾在电影《Jean de Florette》中合作。












《射杀钢琴师/枪杀钢琴师》Tirez sur le pianiste (1960) 法国

        为斩断不愉快婚姻回忆而隐姓埋名的钢琴师──爱德华，以假名──查理在巴黎一间默默无闻的小酒馆里担任伴奏钢琴师，生活单调且单纯。一日，多年未见的弟弟因躲避黑道仇家的追杀而闯进了他的生活中。
       弟弟奇哥在酒馆里恣意玩乐，并透露了哥哥查理原是显赫一时的钢琴师的往事，此举引来脾气古怪又爱吹牛的酒保──蒲利的仰慕和奉承，也深深吸引了女侍──莲娜。兄弟两人的关系为众人所知后，弟弟又再度逃亡，不死心的匪徒于是决定将矛头转向查理。
       仰慕查理的女侍莲娜开始频频主动示好，原本孤独沈默的查理渐渐为热情的莲娜所打动，两人关系渐见亲密，莲娜并试图怂恿查理恢复本名也恢复自我，重新走回舞台。匪徒用计绑架查理与莲娜失败后，两人相偕逃亡，受到查理拒绝友谊和莲娜打击其男子气概的蒲利终于心生恨意，于是背叛查理与莲娜转而投效恶徒，几度阻挠两人的逃亡。受到挟持和生命威胁的查理在混乱中刺杀了蒲利，最终为莲娜所救出，两人驾车逃亡。查理不愿莲娜继续犯险而将她送走，独自和兄弟奇哥在其父母的家会合，不料匪徒早已将其双亲赶走，行迹再度败露。不放心的莲娜又回到查理身边，决心与查理共进退，两人在激烈的枪战中相偕逃逸，然幸运之神不予眷顾，莲娜终于中弹滚落斜坡，独留查理一人。
   查理再度回到了往昔的小酒馆中，一切又回归起始，景物依旧的酒馆里来了新的女侍，在物是人非的哀伤里，查理仍是那个狐独的钢琴师。

关于评论：

这是特吕弗继《四百击》之后的第二部长片，黑白影像浓郁的“新浪潮”气息，最最让人吃惊的是影片居然拍摄于1960年，如今看来却毫不落伍，影片带有明显的黑帮喜剧片特征，难得46年前有如此娱乐性的电影。同时片中的爱情故事或者说情感纠葛也非常有趣，与钢琴师有染的有三个女人，分别是偷欢的隔壁妓女、换取丈夫而拿自己身体交易的妻子、偶遇的女侍应，三个漂亮的女人在片中均有奉献。

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金基德最早受到注目，是由于其作品酷爱表现的性、暴力和死亡等主题，在那些富有张力的故事情节中，情欲和暴力往往被用力地揉搓在一起。2000年，影片《漂流欲室》在威尼斯影展上引起轰动，这部电影在其早期作品《鳄鱼》、《野兽之都》及《鸟笼旅馆》之上，构建了一个由复杂人格、暴力、情欲、唯美色调组成的社会及民族隐喻——残酷的孤岛，它也成为金基德确立风格的作品(孤岛这个意象，在后来的《春夏秋冬又一春》中再次出现)。这之后的《收不到的情书》，是金基德电影中第一个真正意义上的高峰，影片充满张力，并具有某种和中国第五代导演相通的对民族、政治和历史的进行深刻反省的饱满力量。随后，金基德又以一部《坏男人》再次对人性欲望的悲剧性给与曝光，特别是对男人欲望进行了真实的勾画。之后，金基德与张东健合作，拍摄了涉及韩国政治、军事背景的《海岸线》。
2003年后，金基德先后推出了两部很有分量的电影，《春夏秋冬又一春》和《撒玛利亚女孩》。前者出人意料地讲起佛理轮回和因果报应，镜头唯美，构思精巧。后者则被认为是金基德个人的一个及时、良性的突破，比其以往作品一贯的冷峻多了一线希望和少有的宽容。



作品特点：

1、酷爱以极端的性和暴力，反映人性和民族的深刻悲剧。

2、决不回避对政治和社会现实的探讨，但大多以隐喻的形式出现。

3、女性在金基德电影中具有举足轻重的地位，她们往往是剧情的关键，矛盾的核心。

4、其影片中遍布着各种充满暗示的符号，比如鱼、岛、少女。

5、其作品往往具有极强的形式感。

宝版办主任

射杀钢琴师很好看，偶喜欢。

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1.《弓》Hwal (2005) －－韩三＋优质自制字幕
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2.《空房间》3-Iron (2004) －－法2 WILD SIDE版＋三区
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3.《撒玛利亚城的女孩》Samaria (2004) －－韩三＋三区
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4.《春夏秋冬又一春》Spring, Summer, Fall, Winter... and Spring (2003) －－韩三＋优质自制字幕＋OST
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5.《海岸线》Hae anseon (2002) －－韩三＋三区
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6.《真相》Shilje sanghwang (2002) －－韩三＋三区
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7.《坏小子》Nabbeun namja (2001) －－港三
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8.《收信人不明》Suchwiin bulmyeong (2001) －－韩三＋三区
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9.《漂流欲室》Seom (2000) －－韩三＋港三
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10.《雏妓》Paran daemun (1999) －－韩三＋港三
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11.《野兽之都》Yasaeng dongmul bohoguyeog (1996) －－港三
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flowed

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昨天才定下一批碟.感觉很不错.[s:40]



《安哲罗普洛斯作品集》14D5盒装

《米开朗基罗.安东尼奥尼纪念作品集》19D5+2CD套装

《克日什托夫·基耶斯洛夫斯基作品集》16碟套装  

《情系杜鲁福》弗朗索瓦.特吕弗作品集 12D5套装

《金基德作品集》11D5套装

《埃米尔.库斯图里卡作品集》9D5套装  

路易 马勒三部电影套装 CC版3D9 再见孩子们 好奇心 拉孔布吕西安  

《陆上行舟+电影梦》2D9 赫尔佐格作品

《不法之徒/法外行走》CC版D9+D5 吉姆·贾木许作品

《天堂异客/天堂陌客》CC版 吉姆·贾木许作品

《水中刀》CC版D9+D5 罗曼·波兰斯基作品

〈第九道门〉罗曼.波兰斯基




《金钱》MK2版D9 布列松作品 戛纳最佳导演奖

《乡村牧师日记》CC版D9 布列松作品

《通往绞刑架的电梯》CC版D9 路易.马勒处女作

《女仆日记/厨娘日记》CC版D9 布努埃尔作品

《德州巴黎》D9 戛纳金棕榈奖 文德斯作品

《恐惧吞噬灵魂》CC版D9 法斯宾德作品

《天谴/阿基尔,上帝的愤怒》D9 赫尔佐格作品

《卡比利亚之夜》CC版D9 费里尼作品 奥斯卡最佳外语片

《八部半/8 1/2/八又二分之一》CC版D9 费里尼作品

《伊万的童年/伊凡的童年》CC版D9 塔可夫斯基作品

《窗外有蓝天/看得见风景的房间》MK2版D9 詹姆斯·艾佛利作品

《作法自毙/犯罪》D9 艾曼纽.贝阿主演

《情感的宿命/缘分的春天》D9 艾曼纽.贝阿和于佩尔主演




《第七封印》CC版D9 英格玛·伯格曼作品

《野草莓》CC版D9 伯格曼作品

《噩兆》D9 伯格曼作品

《傀儡生命》D9 伯格曼作品  

《芬妮与亚历山大》CC版D9 奥斯卡最佳外语片 伯格曼作品

《恋爱课程/爱的一课》 英格玛.伯格曼作品



《萌动的朱雀》D9 河濑直美作品

《那年夏天，宁静的海》D9 北野武作品

《坏孩子的天空》D9 北野武作品

《战国英豪》CC版D9 黑泽明作品

《用心棒+椿三十郎/穿心剑》CC自洗版2D9 黑泽明作品

《山椒大夫》CC版D9 沟口健二作品

《犬神家族/犬神家之一族》D9 重拍版 市川昆作

《茶之味》D9+D5 石井克人作品


《恐怖分子/恐怖份子+光阴的故事》D9 杨德昌作品

《独立时代+麻将》D9 杨德昌作品

《一一》CC版D9 杨德昌作品

《牯岭街少年杀人事件》D9 杨德昌

《垂直阳光/夏天的滋味/偷妻》D9 越南名导陈英雄

《伍：向小津致敬》D9 阿巴斯作品

樱桃的滋味》MK2修复版D9 戛纳金棕榈奖 阿巴斯作品



《性爱禁区》D9 七位争议性前卫艺术家联手

《各自逃生/人人为己》戈达尔作品

《安东妮塔》西班牙名导卡洛斯.绍拉作品 伊莎贝拉.阿佳妮主演

《某旅行者的日记》加藤久仁生的蜡笔风格短篇动画

rainsky

不错的碟
慢慢写吧，够写到70页了。

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埃米尔 库斯图里卡 (Emir Kusturica)六部作品获奖情况：

1981威尼斯影展金狮奖《你记得桃莉.贝尔吗？》〝Do you Remember Dolly Bell？〞Venice Film Festival
1985嘎纳影展金棕榈奖《爸爸出差时》〝When Father Was Away on Business〞Cannes Film Festival
1989嘎纳影展最佳导演《流浪者之歌》〝Time of the Gypsies〞Cannes Film Festival
1993柏林影展银熊奖《亚历桑那之梦》〝Arizona Dream〞Berlin Film Festival
1995嘎纳影展金棕榈奖《地下》〝Underground〞Cannes Film Festival
1998威尼斯影展银熊奖《黑猫白猫》〝Black Cat White Cat〞Venice Film Festival

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《埃米尔 库斯图里卡作品集》全部选择了最佳版本，收录了电影大师库斯图里卡的8部电影精品。6部是库斯图里卡早期获奖的精品，后两部为2001年和2004年的最新作品。
背面印有收录作品的全中文介绍：

侧面印有“5K"的标志：

盘面欣赏：


整个套装为8部影片，9D5套装，其中《流浪者之歌》为双碟。



《你记得桃莉.贝尔吗？》Do you Remember Dolly Bell－－1区特别版本＋优质自制字幕
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《爸爸出差时》When Father Was Away on Business－－1区特别版本＋优质自制字幕
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《流浪者之歌》Time of the Gypsies－－俄5区版本（唯一DVD版本）＋优质自制字幕
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《亚历桑那之梦》Arizona Dream－－法2 STUDIO CANAL特别版＋优质自制字幕
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《地下》Underground－－1区特别版＋优质自制字幕
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《黑猫白猫》Black Cat White Cat－－法2 TF1公司特别版＋优质自制字幕
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《巴尔干庞克》Super 8 Stories－－3区版本，自带官方中文字幕
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《生命是个奇迹》Life Is A Miracle－－俄5区版本（唯一DVD版本）＋优质自制字幕
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